Velký mistr smyčcového umění Antonio Stradivari nebyl s námi téměř tři století. Tajemství největšího mistra nebylo nikdy vyřešeno. Pouze jeho housle zpívají jako andělé. Moderní věda a nejnovější technologie nedokázaly dosáhnout toho, co bylo jen řemeslem pro génia Cremony …
Jaké je tajemství Antonia Stradivariho, vůbec existoval a proč mistr nepředal tajemství jeho nástupcům?
Z nějakého kusu dřeva …
Jako dítě se Antonio Stradivari zbláznil do zvuku hudby. Když se však pokusil vyjádřit zpěvem, který zněl v jeho srdci, ukázalo se to tak špatně, že se všichni kolem něj smáli. Chlapec měl další vášeň: neustále s sebou nosil malý kapesní nůž, kterým nabral četné kousky dřeva, které se mu dostaly do ruky.
Antonioovi rodiče předpovídali kariéru jako truhlář, pro kterého bylo jeho rodné město Cremona v severní Itálii slavné. Jednoho dne ale 11letý chlapec slyšel, že Nicolo Amati, nejlepší houslista v celé Itálii, žije také ve svém městě!
Zprávy nemohly malého chlapce inspirovat: Konec konců, ne méně než zvuky lidského hlasu, zbožňoval Antonio poslouchání houslí … A stal se studentem velkého mistra.
O několik let později se tento italský chlapec stane slavným výrobcem nejdražších houslí na světě. Jeho výrobky, které byly v 17. století prodány za 166 Cremonských půjček (asi 700 moderních dolarů), za 300 let půjdou pod kladivo za 4-5 milionů dolarů každý!
Propagační video:
Avšak v roce 1655 byl Antonio jen jedním z mnoha studentů Signora Amatiho, který pracoval zdarma pro mistra výměnou za znalosti. Stradivari začal svou kariéru jako … poslíček. Spěchal jako vítr přes slunnou Cremonu a dodával Amatiho četné poznámky dodavatelům dřeva, řezníkovi nebo mlékárníkovi.
Na cestě do studia přemýšlel Antonio: proč potřebuje jeho pán takové staré, zdánlivě bezcenné kousky dřeva? A proč řezník v reakci na poznámku signatáře často namísto chutný klobásy vonící česnekem obtéká nepříjemné krvavě červené střeva? Učitel samozřejmě sdílel většinu svých znalostí se studenty, kteří ho vždy s úžasem naslouchali otevřenými ústy.
Většina - ale ne všechny … Některé triky, díky nimž housle náhle získaly svůj jedinečný, na rozdíl od hlasu někoho jiného, učil Amati pouze nejstaršího syna. To byla tradice starých pánů: nejdůležitější tajemství měla zůstat v rodině.
První vážná věc, kterou Stradivari začal svěřovat, byla výroba řetězců. V domě mistra Amatiho byli vyrobeni z … vnitřností jehňat. Antonio pilně namočil střeva do podivně vonící vody (pak se chlapec dozvěděl, že tento roztok byl alkalický, vytvořený na základě mýdla), vysušil je a pak je stočil. Stradivari se tedy začal pomalu učit první tajemství mistrovství.
Ukázalo se například, že ne všechny žíly jsou vhodné pro reinkarnaci do ušlechtilých strun. Nejlepším materiálem, kterého se dozvěděl Antonio, byly žíly jehňat chovaných ve střední a jižní Itálii ve věku 7-8 měsíců. Ukázalo se, že kvalita řetězců závisí na oblasti pastviny a době porážky, na vlastnostech vody a také na mnoha faktorech …
Chlapcova hlava se točila, a to byl jen začátek! Pak to byl konec stromu. Pak Stradivari pochopil, proč Signor Amati občas upřednostňoval nedescriptové kousky dřeva: nezáleží na tom, jak strom vypadá, hlavní věc je, jak to zní!
Nicolo Amati již chlapci několikrát ukázala, jak může strom zpívat. Lehce se nehtem dotkl kusu dřeva a najednou to vydalo sotva slyšitelné zvonění!
Všechny odrůdy dřeva, řekla Amati již vyrostlému Stradivari, a dokonce i části jednoho kmene se od sebe navzájem liší zvukem. Proto musí být horní část zvukové desky (povrch houslí) vyrobena ze smrku a spodní část javoru. A nejvíce „tiše zpívající“jedli - ti, kteří vyrostli ve švýcarských Alpách. To byly tyto stromy, které všichni mistři Cremony raději používali.
Jako učitel už ne
Chlapec se stal teenagerem a stal se z něj dospělý muž … Po celou tu dobu však nebyl den, kdy své dovednosti nevyladil. Přátelé byli jen ohromeni takovou trpělivostí a smáli se: říkají, že Stradivari zemřel v dílně někoho jiného, navždy zůstal další neznámý učeň velkého Nicola Amatiho …
Sám Stradivari však zůstal klidný: počet jeho houslí, z nichž první vytvořil ve 22 letech, už šel na desítky. A i když každý byl označen „Vyrobil Nicolo Amati v Cremoně“, Antonio cítil, že jeho dovednost roste a konečně bude moci získat čestný titul mistra sám.
Je pravda, že v době, kdy otevřel vlastní dílnu, měl Stradivari 40. Ve stejnou dobu se Antonio oženil s Francescou Ferrabocchi, dcerou bohatého obchodníka. Stal se uznávaným producentem houslí. Přestože Antonio nikdy nepřekonal svého učitele, objednávky na jeho malé, žlutě lakované housle (přesně stejné jako u Nicola Amatiho) přišly z celé Itálie.
A v dílně Stradivari se první studenti již objevili, připraveni, stejně jako on, zachytit každé slovo učitele. Bohyně lásky Venuše také požehnala spojení Antonia a Francesky: narodilo se jedno po druhém, pět černovlasých dětí, zdravých a živých.
Stradivari už začal snít o klidném stáří, když do Cremony - moru přišla noční můra. V tom roce si epidemie vyžádala tisíce životů a nešetřila ani chudé, ani bohaté, ani ženy, ani děti. Stará žena s kosou neprošla ani rodinou Stradivariů: jeho milovaná manželka Francesca a všech pět pěti dětí zemřelo na hroznou nemoc.
Stradivari se vrhl do propasti zoufalství. Jeho ruce klesly, nemohl se ani podívat na housle, které považoval za své vlastní děti. Někdy vzal jednu z nich do svých rukou, natáhl ji s lukem, dlouho naslouchal pronikavému smutnému zvuku a vyčerpaný.
Zlaté období
Antonio Stradivari byl jedním z jeho studentů zachráněn před zoufalstvím. Po epidemii chlapec ještě dlouho nebyl v dílně, a když se objevil, hořce plakal a řekl, že už nemůže být studentem velkého Signora Stradivariho: jeho rodiče zemřeli a teď si musí sám vydělat na živobytí …
Stradivari se nad chlapcem litoval a vzal ho do svého domu ao několik let později ho přijal úplně. Antonio se znovu stal otcem a najednou pocítil novou chuť k životu. Se zdvojenou horlivostí začal studovat housle a pociťoval akutní touhu vytvořit něco mimořádného a ne kopírovat, dokonce i vynikající, housle svého učitele.
Tyto sny byly určeny k uskutečnění ne brzy: teprve ve věku 60 let, kdy většina lidí již odchází do důchodu, Antonio vyvinul nový model houslí, který mu přinesl nesmrtelnou slávu. Od té doby začal Stradivari své „zlaté období“: vytvořil nejlepší nástroje v koncertní kvalitě a dostal přezdívku „super-Stradivari“. Létající nadpozemský zvuk jeho výtvorů nebyl dosud reprodukován …
Housle, které vytvořil, zněly tak mimořádně, že okamžitě vyvolalo mnoho pověstí: bylo řečeno, že starý muž prodal svou duši ďáblovi! Koneckonců, obyčejný člověk, i když má zlaté ruce, nemůže udělat kus dřeva, aby znělo jako zpěv andělů. Někteří lidé vážně tvrdili, že dřevo, ze kterého se vyrábějí některé z nejslavnějších houslí, je troska Noemovy archy.
Moderní vědci jednoduše uvádějí fakt: mistrovi se podařilo dát houslům, houslům a violoncellům nejbohatší zabarvení, vyšší tón než tón Amati, a také zesílit zvuk.
Kromě slávy, která se rozšířila daleko za hranice Itálie, našel Antonio novou lásku. Oženil se - opět šťastně - s vdovou po Marii Zambelli. Maria porodila pět dětí, z nichž dvě - Francesco a Omobone - se také staly producenty houslí, ale nemohly jen předjet svého otce, ale dokonce zopakovat.
O životě velkého mistra se nezachovalo příliš mnoho informací, protože zpočátku se zajímal o kronikáře - Stradivari nevyčníval mezi ostatními mistry Cremony. A byl také uzavřeným mužem.
Až později, když se stal slavným jako „super-Stradivari“, se jeho život rozrostl na legendy. Ale my to víme jistě: génius byl neuvěřitelný workoholik. Vyráběl nástroje až do své smrti v roce 93.
Předpokládá se, že Antonio Stradivari vytvořil celkem asi 1100 nástrojů, včetně houslí. Maestro bylo nápadně produktivní a produkovalo 25 houslí ročně.
Pro srovnání: moderní, aktivně pracující houslista vyrábí ručně jen 3-4 nástroje ročně. Ale dodnes přežilo pouze 630 nebo 650 nástrojů velkého mistra, přesný počet není znám. Většina z nich jsou housle.
Parametry zázraku
Moderní housle jsou vytvářeny pomocí nejmodernějších technologií a úspěchů fyziky - ale zvuk stále není stejný! Po tři sta let probíhá debata o tajemném „tajemství Stradivari“a pokaždé, když vědci předkládají stále fantastickější verze.
Podle jedné teorie Stradivariho know-how spočívá v tom, že vlastnil určité magické tajemství laku pro housle, což dalo jeho produktům zvláštní zvuk. Bylo řečeno, že se pán naučil toto tajemství v jedné z lékáren a vylepšil recept přidáním křídel hmyzu a prachu z podlahy své vlastní dílny do laku.
Další legenda říká, že mistr Cremona připravoval své směsi z pryskyřic stromů, které v té době rostly v tyrolských lesích a byly brzy vyčištěny. Vědci však zjistili, že lak používaný Stradivari se nijak nelišil od laků používaných v této době výrobci nábytku.
Mnoho houslí bylo obecně restaurováno během restaurování v 19. století. Byl dokonce i blázen, který se rozhodl pro obětní experiment - úplně omýt lak od jednoho ze Stradivari houslí. A co? Housle nezněly horší.
Někteří učenci spekulují, že Stradivarius používal alpské jedle, které rostly v neobvykle chladném počasí. Dřevo mělo zvýšenou hustotu, což podle vědců dávalo jeho nástrojům výrazný zvuk. Jiní věří, že Stradivariho tajemství je ve formě nástroje.
Říká se, že jde o to, že žádný z mistrů do své práce nevložil tolik práce a duše jako Stradivari. Svatost tajemství dodává kouzlu stvoření další kouzlo.
Pragmatičtí vědci však nevěří v lyrické iluze a dlouho snili o rozdělení kouzla okouzlujících houslových zvuků na fyzické parametry. V každém případě rozhodně není nedostatek nadšenců. Můžeme čekat jen na okamžik, kdy fyzici dosáhnou moudrosti lyricistů. Nebo naopak…
Ukradněte trpící
Stradivariho nástroje se podobají dobrému vínu: čím starší jsou, tím lepší jsou.
Během svého života - a Stradivari žil 93 let - vyrobil mistr asi 2500 nástrojů. Do dnešního dne přežilo asi 600 houslí, 60 violoncella a několik desítek violy. Náklady na každý nástroj se pohybují od 500 tisíc do 5 milionů EUR, ačkoli na hlavním účtu jsou mistrovská díla na nezaplacení.
Všechny housle mají jméno, jsou registrovány a chráněny jako jablko oka. Ale to nebrání lupičům, aby je ukradli záviděníhodnou pravidelností. Nejzáhadnější příběh je spojen s houslemi zvanými "Koshansky".
Před revolucí v Rusku zářil virtuózní houslista jménem Koshansky. Kritici ho přirovnávali k Paganinimu - jeho hra byla tak dokonalá a talentovaná. To bylo také uznáno v zahraničí: celá Evropa tleskla účinkujícímu.
Jednou po koncertě přišli na Koshanského vybavení četníci a důležitý generál. Generál vyzval Koshanského tónem, který netoleroval námitky, aby za ním přišel. Musel jsem poslouchat.
Posádka dorazila do zimního paláce a Koshansky byl doprovázen do velké haly, kde seděli členové královské rodiny. Sám Nicholas II požádal hudebníka, aby hrál za svou domácnost. Koshansky vzal housle a luk z pouzdra a udeřil struny. Když skončil, na minutu bylo ticho, pak celá císařská rodina vstala a začala tleskat umělce, který vstal.
Nicholas II podal maestru zvláštní případ slovy: „Toto je housle Antonia Stradivariho. Zasloužíš si na to hrát. “Koshansky o tom snil
Král chladně poznamenal: „Toto není dar. Na chvíli vám dáme housle, abyste mohli oslavit ruskou houslovou školu po celém světě. ““Koshansky byl v rozpacích, ale byl to hřích odmítnout takovou nabídku.
Revoluce našla houslistu v zahraničí. Rozhodl se nevrátit se do své vlasti a po smrti královské rodiny považoval za svůj majetek housle Stradivarius. Tento nástroj mu však nepatřil, ale Rusku. Osud se vážně pomstil Koshanskému: zemřel v chudobě a zapomnění a ani peníze, které dostal za housle, ho nezachránily.
Housle, zvané "Koshanskiy", mnohokrát přecházely z ruky do ruky. Byla unesena pětkrát. K nejhlasitější krádeži došlo, když housle vlastnil hudebník jménem Pierre Amoyal. Vážil si svého pokladu natolik, že si pro ni nařídil obrněný kufřík. Ale to zloděje nezastavilo.
Když se Amoyal po koncertech vrátil z Itálie do Švýcarska, jeho Porsche byl ukraden spolu s neocenitelnou památkou. Policii se podařilo zjistit pouze to, že únosce byl drogově závislý a opakoval pachatele Mario Gutti.
Policie se ho rozhodla zadržet, ale už bylo pozdě: Když byly dveře otevřeny, Mario ležel na podlaze mrtvý s hrdlem odříznutým od ucha k uchu. Bylo těžké nerozpoznat rukopis: takto neapolská mafie jedná s nepotřebnými lidmi.
Od té doby nebylo o „Koshansky“slyšet nic. Možná housle již změnily více než jednoho majitele. Je možné, že nyní to může být ve sbírce nějakého ruského sběratele - ostatně v posledních letech se v Rusku objevilo mnoho skvěle bohatých lidí, kteří jsou schopni dát nějaké peníze na housle Stradivarius.
V roce 2005 bylo v Argentině ukradeno 1736 housen Stradivarius v hodnotě asi 4 milionů dolarů. Ukradené housle byly náhodně objeveny v místním obchodě se starožitnostmi.
V loňském roce byl ve Vídni otevřen trezor od známého rakouského houslisty Christiana Altenburgera a byly ukradeny housle Stradivari v hodnotě 2,5 milionu eur. O měsíc později policie zjistila, že únosci, kteří se snažili prodat takový vzácný produkt, jsou na starožitném trhu noví.
Také měsíc potřebovala americká policie, která majitelům vrátila chybějící Stradivarius violoncello v hodnotě 3,5 milionu dolarů. Vyšetřovatelé okamžitě upozornili hudební společnost na krádež, aby z violoncella udělali nebezpečný nákup. A neznámý filantrop nabídl 50 000 USD každému, kdo by vrátil nástroj jeho právoplatnému majiteli. Byli nalezeni vetřelci.
Kromě krádeží s vysokým profilem neexistují žádné méně významné nálezy. V roce 2004 bylo z dílny vedoucího houslisty Petera Stumpfa v Los Angeles ukradeno violoncello Stradivari ve výši 3,5 milionu dolarů.
Tři týdny po krádeži byl nástroj objeven docela nečekaně. Pozdě večer si sestra vracející se od pacienta všimla houslového pouzdra v koši. Zvědavost byla tím nejlepším znechucením a žena vytáhla pouzdro z kontejneru. Obsahoval violoncello.
Dáma ani netušila, jaké má štěstí, a nejprve navrhla své kamarádce, aby z případu postavila stojan na CD.
Největším překvapením však stále bylo 68leté maďarské Imre Horvat. Ukázalo se, že vylepšení kuřecího moku může být velmi výnosným podnikem. Když muž dal věci do pořádku v podkroví své vlastní stodoly, narazil na nástroj. Okamžitě jsem se rozhodl vzít housle k odhadci.
V zázračně zachovaném předmětu odborníci poznali vytvoření Antonia Stradivariho. Imre Horvat se v jednom okamžiku stal báječně bohatým mužem. Rozhodl se prodat nález a vložit peníze do banky. Chce s nimi žít pohodlně až do konce svých dnů.
Imre, s největší pravděpodobností, dluží bohatství, které na něj nečekaně spadl na jeho otce. Odcházel do války, očividně skryl poklad na bezpečném místě, ale z války se nevrátil.
Drahá dámo
Japonská nezisková organizace Nippon Foundation dala do aukce nejdražší housle na světě od Antonia Stradivariho - „Lady Blunt“. Toto housle je oceněno nejméně 10 miliony dolarů - to je to, kolik bylo zakoupeno v roce 2008.
Housle jsou nejdůležitější výstavou ve sbírce hudebních nástrojů Nippon Foundation, považovanou za jednu z nejlepších na světě. Veškeré výnosy z prodeje tohoto nástroje budou použity na pomoc obětem zemětřesení a tsunami v Japonsku.
Housle Lady Blunt vytvořil Stradivari v roce 1721. Má se za to, že je to jeden ze dvou houslí italského mistra, který přežil dodnes v téměř dokonalém stavu (druhý - „Mesiáš“- je uložen v Ashmoleanově muzeu v Oxfordu). Jmenuje se "Lady Blunt" po básníři Byronovy vnučky Ann Bluntové, která ji kdysi vlastnila.
Toto housle se prakticky nehrálo za téměř 300 let, které uplynuly od jeho produkce. Hlavně díky tomu byly housle, které byly většinou v muzeích, dokonale zachovány.
Podle otevřených zdrojů nejsou housle Lady Blunt nejen nejdražším nástrojem Stradivarius, ale také nejdražší housle na světě, které se kdy prodaly v aukci.
Housle Stradivarius, vyrobené v roce 1721, byly vydraženy za 9,8 milionu GBP (15,9 milionu USD), napsal The Times 21. června 2011. Tato částka se stala rekordem pro položky v této kategorii.
V létě roku 2010 byly housle Viotan Guarneri del Gesu v hodnotě 18 milionů dolarů dány do prodeje, ale dosud nebyl nalezen žádný kupující.
A dál…
Tým vědců z Pařížské univerzity zveřejnil šokující prohlášení v lednovém čísle časopisu Sborník Národní akademie věd - housle velkých mistrů „zlatého věku Cremona“- Stradivari, Guarneri a Amati - nejsou tak dobré, jak si lidé myslí.
K tomuto závěru dospěli na základě „dvojitě slepého“experimentu k posouzení kvality různých houslí.
Dvacet zkušených houslistů působilo jako odborníci. Byli požádáni, aby vyhodnotili zvuk různých houslí, mezi nimiž bylo několik vysoce kvalitních moderních nástrojů, jakož i některá mistrovská díla Stradivariho a Guarneriho.
„Dvojitá slepota“experimentu se snížila na skutečnost, že během poslechu ani experimentátoři, ani odborníci nevěděli, na jakých houslích se hraje hudební výňatek, a samozřejmě samotné housle neviděli.
V důsledku toho se ukázalo, že moderní housle obdržely nejvyšší hodnocení odborníků a housle Stradivarius nejnižší. Většina odborníků také nebyla schopna určit věk nástrojů, které poslouchali.
Podle experimentátorů je přeceňovaná hudební hodnota slavných starověkých houslí vysvětlena nevědomým obdivem ke značce, historické hodnotě a peněžní hodnotě těchto hudebních nástrojů.
Podle nich byl experiment podnětem nedávné studie týkající se hodnocení kvality vín. V této studii využívající magnetické rezonance bylo zjištěno, že rekreační centra reagují aktivněji na „kytici“vína, čím vyšší je jeho deklarovaná hodnota.
Stejně jako jakákoli tvrzení, která odporují „zdravému rozumu“, byl tento závěr vědeckým světem vnímán velmi nejednoznačně. Tam byli ti, kteří tleskali výsledku a nazvali dílo „velmi přesvědčivým“, ale byli tam také nesmiřitelní skeptici.
Mezi nimi je Joseph Navigari, který se nedávno stal poměrně slavným Maďarem, který žil ve Spojených státech po dlouhou dobu a tvrdí, že odhalil tajemství Stradivariho stvoření a nyní je schopen vyrábět housle v kvalitě „Cremona“.
Navigari tvrdí, že ze šesti set houslí, které zbyly ze Stradivari, prozkoumal asi sto, a zjistil, že jejich kvalita se liší od nepřekonatelných k velmi nízkým - to, říká Navigari, závisí především na tom, jak často a jak dobře bylo provedeno navrácení nástrojů. …
Navigari má podezření, že srovnání nejlepších moderních houslí v tomto experimentu bylo provedeno daleko od nejlepších příkladů houslí Cremona. "Pouze dvacet procent jejich nejlepších houslí přineslo legendární reputaci mistrů Stradivari a Guarneri," říká Navigari.
Jinými slovy, kategoricky nesouhlasí se závěrem pařížských vědců, je s nimi 80% ve shodě.