Je to zvědavé … kolik Baku rublů byste ohodnotili toto plátno pomocí řady náhodných míst? Jen upřímně, zapomněli jste na to, co jste během svého života plnili kulturními obchodníky různých pruhů pod omáčkou moderního umění.
Většina odpoví - proč bych měl platit tady … že říkají, abych se mohl zahřát. A bude mít pravdu. Jen cena - kus tvrdé lepenky a barvy jakéhokoli původu, dokonce i z hromady koše, a koště místo štětce. Obecně - levné umění - a to je objektivní. Ale. Pokud je obraz propagován, vystaven na prestižní výstavě, uveden v recenzích v médiích nebo pokud se jedná o několik skandálů zahrnujících konzervativní staromódní občany protestující proti profanaci umění, cena obrazu se mírně zvýší. A bude to růst, jakmile se do něj vlévají peníze a veřejná očima je naštvaná tou špínou.
Nic nového pro vás - znáte tento reklamní mechanismus.
Co když vám řeknu, že tento obrázek je zrcadlený a obrácený?
Chcete-li psát takhle, nemusíte šmýkat šest let ve Stroganovce, sledovat hru světla a stínu na obsazení, chytat proporce. Nepotřebujete dokonalé barevné vidění. Není třeba sedět na nudných přednáškách uměleckých kritiků, chodit do muzeí a kýchat prachem, dívat se na alba v knihovně. Nemusíte být schopni čerpat a obecně mít žádný talent.
Musíte mít sponzora. Někdo, kdo vás bude zajímat, navzdory absenci inteligence a průměrnosti (na tom nezáleží), získejte jméno. Značka.
Ano, než zapomenu. Tento obrázek, první, který se ke mně např. Dostal - plátno Jacksona Pollocka, se nazývá bez povyku - „č. 8“. Nevím, kolik se odhaduje, ale za podobně potřísněné plátno „č. 12“anonymní sběratel nedávno zaplatil 11 000 655 amerických dolarů.
Umění, umění jako takové skončilo v polovině minulého století a bylo nahrazeno marketingem. A umělecký objekt ztratil svůj význam jako objekt a stal se virtuálním. Nezáleží na tom, co je nakresleno a jak, cena je důležitá, značka.
Nebudu svou morálkou upoutat vaši pozornost a čas. Vše, co bylo řečeno výše, je triviální.
Mluvím o něčem jiném. Koneckonců inteligentní strýcové a tety v SSSR jednou řekli, že to všechno byla jen nepřátelská propaganda. Ano, ano - to není umění, říkali - je to ideologické sabotáž. Zasmáli se jim - říkají, že staré nichromové blázni nerozumí trendům tání, módy, času změny a jsou upoutáni na intriky CIA. A pořád se smějí, protože plátna rozmazaná přírodními sračkami jsou držena s velkou úctou a dostávají granty, a umělci, kteří strávili roky mistrem techniky malby, filigránští kreslíři, mistři kompozic, opouštějí kreativitu pro nedostatek poptávky. To je pravda. Próza moderního života a triumf efektivního řízení.
Takže to je vše. O řízení. Můžete se také smát - ale to, co ti šedovlasí chlapi řekli o ideologické sabotáži, je pravda. A nemyslete si, že jsem náhle netrpělivě ochránil komunisty a odsoudil imperialisty - mluví o sobě.
Zde je článek od Nezávislého s názvem „Moderní umění bylo zbraní CIA“. Říká se, že je nyní jasné - špionážní agentura používala abstraktní umělce jako zbraň ve studené válce proti SSSR. Po celá desetiletí se v uměleckých kruzích tvrdě šíří pověsti a vtipné vtipy, protože všichni umělci chtěli každý den jíst míchaná vejce, jako je Mark Rothko, chodit v bílých kalhotách jako Motherwell a snažili se různými způsoby vyjádřit abstrakcionismus.
Úspěch však přišel jen na několik málo lidí a zdaleka nejtalentovanější - přirozeně podrážděný - nebylo možné prorazit. Bylo to všude v 50. až 60. letech, mám na mysli pocit zmatku z toho, co se dělo v umění. „Restart“pak pokračoval na všech frontách. Samozřejmě se do toho zapojili i naši disidentští umělci.
Milují si pamatovat ve všech ohledech, jako soudruh. Khrushchev poté, co navštívil výstavu v Manege, to v krátkosti ocenil - „fagoty“. No a samozřejmě se smáli retrográdnímu Nikita Sergeevičovi - nerozuměl, říkali, že v umění nebyl nic jako všechny komiksy - ale na Západě je tam všechno jinak. Ale na Západě bylo všechno úplně stejné jako v SSSR. Většina Američanů jsou normální lidé - tehdy nepřijali figurínu a ani dnes „moderní umění“nemají rádi ani opovrhují. Prezident Truman špatně neuváděl abstrakcionisty jako „homosexuály“, ale byl stejně politicky vadný a vyjádřil společný názor, když řekl: „Pokud je to umění, pak jsem Hottentot.“(„Jestli je to umění, pak jsem Hottentot.“) To pro ruské ucho nic neznamená, ale i pro africké černochy z Namibie a Jižní Afriky to zní urážlivě. Nesnažte se jim zavolat, když navštívíte ten nádherný roh.
Abstraktní umění bylo zasazeno v Americe. Je zvláštní, že ti „úspěšní“umělci, jak se může zdát, byli … komunisté nebo bývalí komunisté. Internacionalisté CIA. Není to špatné, že - to je v Americe v době McCarthyismu. To bylo stěží přijatelné pro Trumana, ani pro vládu USA. Ale oni nebyli požádáni.
Proč je CIA vychovávala a podporovala?
"Protože v propagandistické válce se Sovětským svazem mohlo být toto nové umělecké hnutí provedeno jako důkaz jeho vlastní tvořivosti, intelektuální svobody a existence kulturních sil ve Spojených státech."
Nemyslete si, že něco pomlouvám - je to napsáno v článku a to potvrzují bývalí zaměstnanci CIA.
Propagační video:
Rozhodnutí zahrnout abstraktní umění do arzenálu studené války bylo učiněno, jakmile byla CIA založena v roce 1947. Agentura zřídila oddělení, které může ovlivnit více než 800 novin, časopisů a veřejných informačních organizací. Agenti žertovali, že to vypadalo jako Wurlitzerova hrací skříňka: když CIA stiskla tlačítko, hrálo to po celém světě.
Další klíčový krok byl učiněn v roce 1950, kdy byla založena divize mezinárodních organizací (IDO). To bylo toto oddělení, které dotovalo animovanou verzi Orwellova živočišná farma, sponzorovalo americké jazzové umělce. Jeho agenti byli zabudováni do filmového průmyslu, do nakladatelství a do písemné podoby. Oddělení přispělo k „hnutí amerického anarchistického předvoje“. Propagovaný abstraktní expresionismus.
A říkáte, že v SSSR existovala ideologická dominance …
V roce 1947 ministerstvo zahraničí na podporu nového amerického umění zorganizovalo a sponzorovalo prohlídku mezinárodní výstavy nazvané Advancing American Art s cílem vyvrátit sovětské tvrzení, že Amerika je kulturní poušť. Ano, ano - přesně „kulturní poušť“. Ty. vypadalo to jako Manege, ale na americké půdě. Tato show však doma vyvolala strašlivé pobouření, což přesně podnítilo Trumana, aby zmínil „hottentoty“, a jeden kongresman, ohromený tím, co viděl, řekl: „Jsem jen hloupý Američan, pokud za tento druh odpadu zaplatím daně.“Prohlídka musela být zrušena.
Ale program byl vypracován - a byl proveden. Rockefeller, nejbohatší zastánci abstraktního expresionismu, pro tento účel postavil „Muzeum moderního umění“, které nazval „Muzeum mumií“. Samozřejmě to byl jakýsi velmi jemný vtip, kterému nikdo úplně nerozuměl. Ale bylo by to protažení považovat ho za nezajímavého excentrického milovníka odpadků - jeho muzeum podepsalo smlouvu s Tsereuszským „Kongresem pro kulturní svobodu“, aby uspořádal, zaplatil a vybral nejdůležitější umělecké show. „Neviditelná ruka trhu“měla zjevně mistra.
Muzeum bylo spojeno s CIA několika dalšími mosty. William Paley, prezident CBS vysílajícího a zakladatelského otce CIA, byl členem mezinárodního programu muzea. John Hay Whitney, který sloužil během války s předchůdnou agenturou CIA, OSS, byl předsedou muzea. A Tom Braden, první divizní ředitel mezinárodních organizací CIA, byl v roce 1949 výkonným tajemníkem muzea. Setkal se dobrý tým uměleckých kritiků.
Článek píše, že americká vláda nyní čelí dilematu. Vše spojené s umělým rozvojem avantgardního umění v kombinaci s McCarthyho hysterickými výpovědi je hluboce trapné. To diskredituje představu, že Amerika je zemí s bohatou kulturou demokracie.
Článek stále obsahuje spoustu zajímavých věcí, ale doufám, že ti, kdo nečtou anglicky, budou používat překladač.
Z mého pohledu to chci říct.
Opravdu nevěřím ideologické sabotáži namířené konkrétně proti SSSR, aby zničil její život potvrzující umění a morálku. Samozřejmě došlo k sabotáži, protože to přiznávají s pocitem hluboké hanby.
Bylo to zaměřeno pouze na Rusy? Možná je všechno mnohem vážnější?
A přesto se nemohu zdržet morálky. Vím, že mě četli umělci, asi jsem si všiml asi dvacet lidí.
Pánové a dámy, nenechte se zmást něčím, co vaše duše nepotřebuje. Vidíte někoho jiného - odejít.
Jsou někteří lidé, kteří podle své víry mají zakázáno zobrazovat živé bytosti. Jsou sofistikovaní, jakmile to dokážou - někdy přitahují lidi krutě, důrazně zveličené, pak zcela přecházejí do zbytečné kreativity.
Nemáte žádný zákaz, jste svobodní - jděte svou vlastní cestou, nenechte se zmást.