Antonio Stradivari je považován za největšího tvůrce strunných hudebních nástrojů na světě. Jeho housle a housle v průběhu let neztrácejí jasnost, hrají je nejslavnější umělci. Nyní jsou tyto nástroje oceněny v milionech dolarů Po více než tři století se vědci snaží porozumět: jak se Stradivari, stejně jako další italští mistři minulosti, podařilo dosáhnout tak mocného zvuku a bohatého zabarvení? A proč byla tato jedinečná tajemství následně ztracena?
Narození během moru
Dokonce i během života velkého mistra se říkalo, že dělal nástroje z trosky Noemovy archy. A závistiví „experti“tvrdili, že prodal svou duši ďáblovi, a proto jsou jeho housle nejlepší.
Přesné datum narození Stradivari není registrováno - v polovině 17. století vypukla v Evropě morová epidemie a Antonioovi rodiče se několik let schovávali v rodinném sídle. Jejich syn je věřil k byli narozeni v 1644. Po odeznění epidemie se rodina vrátila do italského města Cremona. Zde se mladý Antonio stal učedníkem slavného houslaře Nicola Amatiho, nejprve bez jakékoli platby. Od roku 1680 začal Stradivari pracovat samostatně. Před svou smrtí v roce 1737 vyrobil asi 1100 houslí, violoncelel, kontrabasů a violy, z nichž asi 720 nástrojů dodnes přežilo a jejich autentičnost byla potvrzena odborníky.
Antonioovi studenti byli dva z jeho synů, Francesco a Omobono. Ale ani jeden, ani druhý nedosáhli ovládnutí svého otce. Podle legendy Stradivari před smrtí spálil všechny své papíry. Ale jestli je to pravda a co tam bylo napsáno - nikdo nemůže říct.
Na vině jsou paraziti stromů
Propagační video:
Z mnoha předpokladů o úžasném zvuku Stradivarius houslí lze rozlišit několik hlavních verzí.
První se týká zvláštního ošetření dřeva pro nástroje. Profesor University of Texas Joseph Nagiwari experimentoval s malými kousky dřeva, které zůstaly po opravě jednoho ze Stradivari houslí, a dospěl k závěru, že hudební nástroje z Cremony netrpěly dřevo parazity po mnoho staletí, protože materiál pro jejich výrobu byl vařen ve slabém roztoku boritých solí kyselina. Z tohoto postupu bylo dřevo mnohem hustší, což ovlivnilo zvuk nástrojů.
Po smrti Stradivari byli tesařští brouci v severní Itálii prakticky vyhlazeni a zpracování dřeva k boji proti nim již nebylo prováděno. Takže podle Nagivariho samotní mistři Cremony, kteří používají chemické sloučeniny jako antiseptikum, ani netušili, že právě tyto akce dělaly zvuk jejich houslí a violy tak jedinečným.
Avšak závěry texaského lékárníka a jeho následovníků mnozí považovali za urážku velkých mistrů minulosti. Dřevo pro nástroje bylo skutečně předzpracované - ale proč by neměl Stradivari sám vědět, kam by to vedlo? Navíc, vaření ve slaném nálevu bylo prováděno pouze v Cremoně a každý pán mohl porovnat housle z tohoto města s těmi, které se vyráběly na jiných místech, což znamená, že je snadné pochopit, co přesně způsobilo rozdíl v jejich zvuku.
Výhody dlouhé nachlazení
Další skupina vědců věří, že pánovo tajemství spočívá v samotném materiálu, který byl stejný pro Stradivariusovy nástroje: pro horní zvukovou desku - smrk, dole - javor.
Vědec Henry Grissino-Mayer z University of Tennessee určil, že hustota dřeva ve houslích Stradivarius je mnohem vyšší než hustota moderních nástrojů. Studoval řezy stromů v Evropě a zjistil, že smrk, který zde rostl v letech 1625 až 1720, měl velmi úzké roční kroužky. Důvodem je tzv. Malá doba ledová, kdy na kontinentu došlo k výraznému ochlazení a dokonce i úžina Bosporu ztuhla. Stromy, které Stradivari používal, byly přivedeny z podhůří Alp a jejich dřevo se přirozeně kondenzovalo kvůli chladu.
Obyvatelé Cremony však proti této teorii aktivně protestují. Jejich město láká turisty slávou vynikajících houslistů jako jsou Amati, Stradivari, Guarneri. A pokud se ukáže, že záležitost není v jejich zlatých rukou, ale v klimatických podmínkách růstu dřeva, může se tok návštěvníků prudce snížit. A samotné prohlášení Grissino-Mayera neodpovídá na otázku: proč tedy hudební nástroje vyrobené na jiných místech v Itálii nemají jedinečný zvuk, protože dřevo pro jejich výrobu bylo dodáno také z podhůří Alp?
Na velikosti záleží?
Někteří vědci se snaží vysvětlit jedinečnost zvuku založeného na tvaru nástrojů. Koneckonců, nikdo z nich přesně neopakuje ten druhý. Úkolem mistra bylo vytvořit velmi citlivé tělo, které nejlépe reaguje na vibrace strun. Toho bylo dosaženo skutečností, že všechny části houslí nebo violy byly fixovány ve formě ohybu a strom byl ve stavu maximálního stresu. Francouzský fyzik Felix Savard z 19. století oznámil harmonický systém Stradivari, který našel, když se v procesu vytváření nástrojů provádělo jejich hudební ladění na dolní zvukové desce. Pod vedením Savarda bylo vytvořeno několik nástrojů, které se zvukem velmi podobaly produktům velkého mistra. Ale zároveň byly jejich paluby téměř jeden a půlkrát tlustší! A všechny pokusy, aby byly stejné jako ve Stradivari, vedly k tomuže nástroje ztratily své okouzlující zabarvení.
Stradivarius housle ze sbírky královského paláce Mardrid
Vědci z Massachusetts Institute of Technology analyzovali obrovské množství starožitných houslí a houslí a zjistili, že produkty Stradivari se vyznačují f-dírami - dírami ve tvaru f na horní zvukové desce, které jsou pro tyto nástroje v průměru o 2% větší než ostatní.
Lak od Leonarda da Vinciho
A samozřejmě největší počet vědců tvrdí, že magické vlastnosti nástrojů Antona Stradivariho jsou způsobeny zvláštním lakem. Pokovování starožitných houslí nebo violoncella je skutečně jedinečné. Lak na nich současně zhutňuje dřevo a umožňuje mu dýchat. Mění svoji barvu pod různými úhly, je velmi elastický a díky tomu se drobné škrábance a oděrky uzdravují samy o sobě.
Právě pomocí laku, který vydržel velmi vysokou teplotu, ohýbali velcí řemeslníci části nástrojů a vytvářeli akustický aparát ze dvou citlivých znějících membrán.
Je pozoruhodné, že slavní malíři renesance používali stejný lak: Leonardo da Vinci, Raphael, Michelangelo, Titian a další. Nedávno v roce 2010 skupina francouzských a německých vědců vedená Jean-Philippe Eshardem analyzovala své složení a zjistila, že zahrnuje oleje, pryskyřice, organická barviva a některé anorganické sloučeniny, jako je kamenný prach. Přesné složení laku nebylo možné stanovit, nicméně vědci si jsou jistí: nehrálo rozhodující roli v jedinečném zvuku nástrojů.
- Možná v jeho očích a rukou bylo tajemství pána? - navrhl Eshare.
Nelze kopírovat
Valentin Timoshenko, vědec a houslista z Ukrajiny, o tom píše. V září 2015 uspořádal tiskovou konferenci v Charkově, kde hovořil o své vizi tohoto problému. Podle jeho názoru byla hlavní nevýhodou všech studií Stradivariusových nástrojů to, že vědci hledali jedno hlavní tajemství: zvláštní strom, namáčení ve slané vodě, předúpravu dřeva, speciální lak atd. Ve skutečnosti je předností mistra vytvoření jedinečné technologie pro výrobu hudebních nástrojů.
Proč i ty nejpřesnější kopie Stradivari houslí nebo violy zní mnohem horší než originál? Protože se kopíruje pouze jejich vnější forma. Aby se však tento tvar dostal, jakýkoli nástroj prošel velmi tvrdým obráběním. Dokonce ani mistr sám nevěděl, jak bude vypadat jeho housle nebo housle - protože každý detail byl vybrán a ohýbán v souladu s jeho zvukem. Zpracování, jehož cílem bylo maximální zhutnění dřeva a maximální vychýlení paluby, bylo provedeno měděnými tyčemi, které byly předehřáté v peci. Práce byla velmi pečlivá a vyžadovala nejen speciální dovednosti, ale také tvůrčí schopnost předpovídat zvuk.
Houslista Clara-Jumi Kahn s houslemi Stradivarius
Valentin Timoshenko popsal technologii Stradivari, kterou objevil postupně během 30 let. Velký mistr začal s bočními stěnami. Poté byla zpracována spodní paluba, počínaje od okrajů ke středu, poté byla provedena ta samá horní paluba. Na ošetřený povrch byla nanesena vrstva horkého laku, která zhutňovala dřevo. Pokud se Stradivari nelíbilo zvuku, bylo by zpracování možné provést vícekrát.
Výsledkem bylo, že tělo nástroje mělo někdy asymetrický tvar, ale stalo se jakýmsi jediným celkem a získalo úžasnou schopnost vydávat zvuk, zesílený vnitřní ozvěnou.
Proč hudební mistři přestali tuto technologii používat? Valentin Tymošenková se domnívá, že k tomu došlo v souvislosti se vznikem modernějších pracovních nástrojů pro zpracování dřeva. Technologie se stala jednodušší, stala se méně pracnou - ale zároveň mistři, kteří se vzdali tradičních metod, ztratili schopnosti zvukového sladění částí k sobě navzájem. A co je nejdůležitější, jejich nástroje, na rozdíl od Amatiho nebo Stradivariho, nezní o nic lépe, ale v průběhu let horší.
Zdroj: "Tajemství XX. Století"