Obraz „Barge Haulers on the Volga“, který oslavoval Ilyu Repin, získal od svého vzniku smíšené recenze. Někdo obdivoval umělecké dovednosti, někdo ho obvinil, že se odchýlil od pravdy života. Vzpomínám si, jak jsme ve škole diskutovali a psali o tom eseje.
Proč slavný obraz vyvolal skandál na státní úrovni a kolik Repin vlastně hřešil proti realitě?
Artel burlakov
Tyto obrazy nešťastných ragamuffinů, které si vydělávají na živobytí díky dělnické práci, jsou všem známé ze školních učebnic. Nákladní čluny v 16. až 19. století byli najatí dělníci, kteří pomocí struny vytáhli říční lodě proti proudu. Nákladní čluny sjednocené v artelsech 10-45 lidí, tam byly také ženské artels. Přes těžkou práci, během sezóny (na jaře nebo na podzim), nákladní čluny mohli vydělat tolik, že později mohli pohodlně žít po dobu šesti měsíců. Kvůli potřebě a špatným sklizňům chodili rolníci někdy k nákladním člunům, ale převážně tuláci a lidé bez domova se zabývali takovou prací.
Byly tam také ženské artely
I. Shubin tvrdí, že ve století XIX. práce nákladních dopravců vypadala takto: na čluny byl nainstalován velký buben s kabelovým vinutím. Lidé se dostali na loď, vzali s sebou konec lana se třemi kotvami a odpluli proti proudu. Tam jeden po druhém hodili kotvy do vody. Nákladní čluny na člunu vytáhly kabel od přídě ke zádi a navinuli jej kolem bubnu. Tak „vytáhli“člun proti proudu: šli zpět a paluba pod nohama se posunula dopředu. Po navinutí kabelu znovu šli na příď lodi a udělali to samé. Museli táhnout podél pobřeží, pouze když loď utekla na břeh. To znamená, že epizoda znázorněná Repinem je ojedinělým případem.
Propagační video:
Plavidlo bylo možné vytáhnout proti proudu pomocí kabelů
Stejnou výjimku z pravidla lze nazvat úsekem silnice zobrazeným na obrázku. Bechevnik - pobřežní pás, po kterém se nákladní čluny pohybovaly, na příkaz císaře Pavla, nebyl postaven s budovami a ploty, ale tam bylo spousta keřů, kamenů a bažin. Opuštěné a ploché pobřeží znázorněné Repinem je ideální úsek cesty, který ve skutečnosti bylo jen málo.
Práce nákladních lodí byla nesnesitelně těžká
Obraz „Barge Haulers on the Volga“byl malován v letech 1870-1873, kdy parníky nahradily plachetnice a potřeba burlak práce zmizela. Zpátky v polovině XIX. Století. práce nákladních dopravců začala být nahrazena tahem stroje. To je v té době téma obrázku již nemohlo být nazýváno relevantním. Skandál proto vypukl, když byl Repinův Burlakov v roce 1873 poslán na světovou výstavu ve Vídni. Ruský ministr železnic byl rozhořčený: „No, jak obtížné to tě přimělo k tomu, abys namaloval tento směšný obrázek? Ale už jsem tento předchůdčí způsob dopravy zredukoval na nulu a brzy se o tom nebude zmínit! “Repin byl však sponzorován samotným velkovévodou Vladimírem Alexandrovičem, který nejen autorově hovořil o uměleckém díle, ale dokonce jej získal pro svou osobní sbírku.
Artel burlakov
"Burlakov" Repin napsal ve věku 29 let a dokončil studium na Akademii umění. Na konci šedesátých let. šel na skici do Ust-Izhora, kde ho ohromil artel nákladních lodí, které viděl na břehu. Aby se dozvěděl více o postavách, které ho zajímají, usadil se Repin na léto v oblasti Samara. Jeho výzkum nelze označit za vážný, jak sám připustil: „Musím upřímně přiznat, že jsem se vůbec nezajímal o otázku každodenního života a sociální strukturu dohod mezi dopravci a majiteli člunů; Požádal jsem je jen o to, aby svému podnikání věnovali nějakou vážnost. Abych řekl pravdu, dokonce jsem nepřítomně naslouchal nějakému příběhu nebo detailu o jejich vztahu k majitelům a těmto chlapcům, kteří krveprolití. “
I. Repin. Barge Haulers na Volze. Fragment: vpředu byl * hrbolek *, vedle něj - * hrudkovitý *
Nicméně Barge Haulers na Volze reprodukuje hierarchii najatých pracovníků docela přesně.
1. Pobřeží
Poškrábaný pobřežní pás, po kterém kráčeli nákladní čluny. Císař Paul zde zakázal stavbu plotů a budov, ale omezil se na to. Z křižníků nákladních lodí nebyly odstraněny ani keře, kameny ani bažinatá místa, takže místo, které napsal Repin, lze považovat za ideální úsek silnice.
2. Náraz - předák nákladních lodí
Stali se chytrým, silným a zkušeným člověkem, který znal mnoho písní. V artel, který Repin zachytil, byla rána pop-defrocked Kanin (náčrtky byly zachovány, kde umělec označil jména některých znaků). Brigádní jezdec, tj. Upevnil si popruh před sebou a postavil rytmus pohybu. Nákladní čluny přepravovaly každý krok synchronně s pravou nohou a pak táhly nahoru doleva. Z toho se celý artel pohyboval v pohybu. Pokud někdo ztratil krok, lidé se srazili s rameny a rána vydala povel „seno - sláma“, čímž se obnovil pohyb v noze. Udržování rytmu na úzkých stezkách nad útesy vyžadovalo od mistra velkou dovednost.
3. Lumpy - nejbližší pomocníci hrudky
Na levé straně je Kanin námořník Ilka - vůdce gangu, který kupoval zásoby a rozdával mzdy nákladním automobilům. V době Repina to bylo malé - 30 kopecků denně. Tolik například stálo projet celou Moskvu v taxíku, jízda z Znamenka do Lefortovo. Za zády hrudníku byli ti, kteří potřebovali zvláštní kontrolu.
4. „Bonded“
„Bonded“, jako tenhle muž s dýmkou, dokonce i na začátku cesty, dokázal promrhat plat po celý let. Protože byli zadluženi Artelovi, pracovali na grubu a nesnažili se o to.
5. Cookie Larka
Nejmladší z nákladních člunů, vesnický chlapec Larka, který zažil skutečné šikanování, byl kuchař a ředitel sokola (tj. Zodpovědný za čistotu latríny na lodi). Vzhledem k tomu, že Larka své povinnosti považoval za více než dostatečné, někdy skandalizoval a ostře odmítl vytáhnout popruh.
6. "Skunkers"
V každém artelu byli také jen nedbalí, jako tenhle muž s pouzdrem. Příležitostně nebyli averzí k přesunutí části břemene na ramena ostatních.
7. "Dohled"
Za nimi byli nejvěrnější nákladní člunové lodě a vyzývali hackery.
8. Šikmé nebo šikmé
Sluggish nebo inertní - to bylo jméno člunové haule, který hnutí uzavřel. Zajistil, aby se šňůra nelepila na kameny a keře na břehu. Inertní člověk se obvykle podíval na nohy a potuloval se od sebe, aby mohl chodit ve svém vlastním rytmu. Zkušení, ale nemocní nebo slabí byli vybráni pro setrvačnost.
9-10. Kůra a vlajka
Pohled na člun. Na Volhu nesli eltonskou sůl, kaspické ryby a tuleňový olej, urální železo a perské zboží (bavlna, hedvábí, rýže, sušené ovoce). Artel byl najat hmotností naloženého plavidla rychlostí asi 250 pudů na osobu. Náklad, který táhne po řece 11 nákladních lodí, váží nejméně 40 tun.
Pořadí pruhů na vlajce nebylo ošetřováno velmi pečlivě a bylo často zvednuto vzhůru nohama, jak je to zde.
11 a 13. Pilot a vodní nosič
Pilot je muž u kormidla, ve skutečnosti kapitán lodi. Vydělává více, než celý artel sestavený, dává instrukce pro nákladní čluny a manévry jak volant, tak i bloky, které regulují délku šňůry. Nyní se kůra otáčí a vyhýbá se mělké.
Vodoliv je tesař, který pečuje a opravuje loď, sleduje bezpečnost zboží, nese za něj při nakládce a vykládce materiální odpovědnost. Podle dohody nemá právo vyšívat výšivky během plavby a nahrazuje majitele, což vede jeho jménem.
12 a 14. Becheva a plachta
Becheva je lano, k němuž mají nákladní čluny tendenci. Zatímco člun jel podél strmého svahu, tj. Na samém břehu, šňůra byla vyleptána asi o 30 metrů. Za minutu se lano protáhne jako šňůra a nákladní čluny budou muset nejprve omezit setrvačnost plavidla a poté zatáhnout celou svou silou.
V tomto okamžiku se hrbou píseň zpřísní:
Pojďme tedy vést, Vlevo a vpravo jsme převzali.
Ještě jednou, ještě jednou
Ještě jednou, ještě jednou … “
a tak dále, dokud artel nevstoupí do rytmu a nepohne se vpřed.
15. Kůra vlákna
Od 16. století bylo obvyklé zdobit volgské štěkání složitými řezbami. Věřilo se, že pomohla lodi vstát proti proudu. Nejlepší odborníci na nemotornou práci v zemi se zabývali štěkáním. Když v 70. letech 19. století parníky vytlačily z řeky dřevěné čluny, řemeslníci se rozptýlili při hledání výdělku a v dřevěné architektuře středního Ruska začala třicetiletá éra nádherných vyřezávaných platb. Později, vysoce kvalifikované řezbářství ustoupilo primitivnějšímu řezání šablony.
I. Repin. Barge Haulers na Volze. Fragment: vlevo - * lepený *, vpravo - vařte Larku
Přes existenci skutečných prototypů byl v akademických kruzích označován jako „největší profanace umění“, „střízlivá pravda bídné reality“Novináři napsali, že Repin ztělesňoval „hubené myšlenky, přenesené na plátno z novinových článků, ze kterých se realisté inspirují.“Na výstavě ve Vídni také mnozí pozdravili obraz zmatením. Fyodor Dostoevskij byl jedním z prvních, kdo ocenil obraz, jehož obdivné recenze později vyzvedli znalci umění.
Když Dostoevskij viděl tento obraz Ilya Repina, byl velmi rád, že umělec do něj nevložil žádný sociální protest.
V deníku spisovatele Fyodor Mikhailovič poznamenal:
„… nákladní čluny, skutečné nákladní čluny a nic víc. Žádný z nich křičí z obrázku na diváka: „Podívej, jak jsem nešťastný a kolik dlužíš lidem!“A tohle lze považovat za největší zásluhy umělce. "Neplač, vůbec si nemysli na jejich společenské postavení. Voják je mazaný a falešný, chce naplnit svou dýmku. Chlapec je vážný, křičí, dokonce i hádky - úžasná postava, téměř nejlepší na obrázku a je v designu stejně jako zadní dopravci, sklíčený rolníkem," koncové zvlášť, jehož tvář není ani vidět …
Koneckonců, jeden je nemůže milovat, tito bezbranní, jeden nemůže odejít bez milování. Je nemožné nemyslet si, že by měl skutečně dlužit lidem … Koneckonců, tato burlak „strana“se sní později, za patnáct let se bude pamatovat! Ale kdyby nebyli tak přirození, nevinní a prostí - nevyvolávali by takový dojem a neudělali by takový obrázek “…
Dostoevskij si ani nedokázal představit, kolik slov o tomto obrázku bude ještě řečeno a jaký neocenitelný dokument bude pro ty, kteří chtějí pochopit organizaci práce nákladních lodí.
Mimochodem, věděli jste, že dnes se Repin nazývá jednou z nejzáhadnějších postav v historii malby?
Jeho práce byla doprovázena všemi podivnými okolnostmi - mnozí, kteří měli to štěstí, že se stali jeho senátory, brzy odešli do jiného světa. A i když v každém z případů existovaly nějaké objektivní důvody smrti, náhody jsou alarmující …
„Strach z malířského štětce - jeho portrét se může ukázat živější než originál,“napsal Cornelius Agrippa z Nettesheimu v 15. století. Potvrzením bylo dílo velké ruské umělkyně Iljy Repinové. Uměleckými „oběťmi“se stali Pirogov, Pisemsky, Mussorgsky, francouzský pianista Mercy d'Argento a další senátoři. Pouze mistr začal malovat portrét Fjodora Tyutcheva, básník zemřel. Dokonce i zdraví muži, kteří pózovali pro Repinův obraz „Barge Haulers on Volga“, podle pověstí, předali svou duši předčasně Bohu.
Ivan Hrozný a jeho syn Ivan 16. listopadu 1581
I. E. Repin. “Ivan hrozný a jeho syn Ivan 16. listopadu 1581” (1885)
Dnes je tento obraz známý jako „Ivan Hrozný zabije svého syna“. S tímto obrázkem Repina došlo k strašlivému příběhu. Když bylo plátno vystaveno v galerii Tretyakov, udělalo na návštěvníky zvláštní dojem: někteří upadli do malátnosti před obrazem, jiní křičeli a ještě jiní měli hysterické záchvaty. Dokonce i ti nejváženější lidé před obrázkem se cítili nesvůj: na plátně bylo příliš mnoho krve, vypadalo to velmi realisticky.
16. ledna 1913 mladý malíř ikon Abram Balashov ořízl obrázek nožem, za který byl poslán do „žlutého“domu, kde zemřel. Obrázek byl obnoven. Tragédie však nekončila. Umělec Myasoedov, který pózoval pro Repina za obraz cára, téměř zabil svého syna v záchvatu vzteku a spisovatel Vsevolod Garshin, vzor pro Careviče Ivana, se zbláznil a spáchal sebevraždu.
Slavnostní zasedání Státní rady
I. E. Repin. "Slavnostní zasedání Státní rady" (1903)
V roce 1903 dokončila Ilya Repin monumentální malbu „Slavnostní zasedání Státní rady.“A v roce 1905 došlo k první ruské revoluci, během níž položili hlavy mnozí státní úředníci zachycení na obrázku. Teroristický terorista tak zabil bývalého generálního guvernéra Moskvy, velkovévody Sergei Alexandroviče a ministra V. K. Pleveho.
Portrét premiéra Stolypina
I. E. Repin. "Portrét premiéra Stolypina"
Spisovatel Korney Chukovsky si vzpomněl: „Když Repin maloval můj portrét, žertoval jsem mu, že kdybych byl trochu pověrčivější, nikdy bych se mu neodvážil pózovat, protože v jeho portrétech je zlověstná moc: téměř každý, bude psát, v příštích několika dnech zemře. Psal jsem Mussorgskému - Mussorgský zemřel okamžitě. Napsal Pisemsky - Pisemsky zemřel. A Pirogov? A Mercy d'Argento? A jakmile chtěl na Tetyakoveva namalovat portrét Tyutcheva, onemocněl Tyutchev téhož měsíce a brzy poté zemřel.
Humorista O. L. d'Or, který byl při rozhovoru přítomen, řekl prosbou:
- V tom případě, Ilya Efimovich, napište prosím Stolypinovi!
Všichni se smáli. Stolypin byl v té době předsedou vlády a my jsme ho nenáviděli. Uplynulo několik měsíců. Repin mi řekl:
- A váš Ohr se ukázal jako prorok. Budu psát Stolypin na příkaz Saratov Dumy. “
Repin nesouhlasil okamžitě s návrhem malovat portrét předsedy vlády, hledal řadu výmluv, které odmítl. Saratovská duma však splnila všechny požadavky umělce a odmítnutí už bylo jednoduše nevhodné.
Umělec se rozhodl vykreslit Stolypina ne jako soudce v uniformě s rozkazy a všemi regaliami, ale v pravidelných oblecích. Portrét je důkazem toho, že se Repin zajímal o člověka, a nikoliv o státní osobu. Pouze tmavě červené pozadí dává portrétu oficiální a vážnost.
Po prvním zasedání řekl Repin svým přátelům: „Je to zvláštní: záclony v jeho kanceláři jsou červené, jako krev, jako oheň. Píšu to na tomto krvavém ohnivém pozadí. A nechápe, že to je pozadí revoluce … “Jakmile Repin dokončil portrét, odešel Stolypin do Kyjeva, kde byl zabit. "Díky Ilya Efimovičové!" Vtipkoval Satyricons.
V roce 1918 vstoupil portrét do Radishchevského muzea v Saratově a od té doby je zde.
Portrét Mussorgského
I. E. Repin. Portrét Mussorgského
Portrét velkého skladatele Modest Mussorgsky namaloval Repin za pouhé čtyři dny - od 2. do 4. března 1881. Skladatel zemřel 6. března 1881. Pravda, tady je stěží vhodné mluvit o mystice. Umělec dorazil do Nikolaevské vojenské nemocnice okamžitě poté, co se dozvěděl o přítelově smrtelné nemoci v zimě roku 1881. Okamžitě k němu spěchal, aby namaloval celoživotní portrét. Zde obdivovatelé mystiky jasně zaměňují příčinu a následek.
Jsou to mystické a nepříliš příběhy spojené s obrazy Ilya Repina.
Tak pojďme zjistit, jaký druh slavného lidu „Painting by Repin - We salat!“
Výraz „Repinův obraz„ Swam “se stal skutečným idiom, který charakterizuje patovou situaci. Obraz, který se stal součástí folklóru, skutečně existuje. Ale Ilya Repin s ní nemá nic společného.
Obraz, který populární pověsti připisuje Repinovi, vytvořil umělec Soloviev Lev Grigorievich (1839-1919). Obraz se jmenuje „Mniši. Nešli jsme tam. “Obraz byl malován v 70. letech 20. století a do roku 1938 vstoupil do Sumy Art Museum.
"Mniši." Nešli jsme tam. “L. Soloviev
Ve 30. letech 20. století visel obraz na muzeální výstavě vedle obrazů Ilya Repina a návštěvníci se rozhodli, že tento obraz patří také velkému mistrovi. A pak také přiřadili jakési „populární“jméno - „Swam“.
Děj Solovyovovy malby je založen na koupací scéně. Někdo se svléká na pobřeží, někdo už je ve vodě. Několik žen na obrázku, krásných v jejich nahotě, vstupuje do vody. Ústředními postavami obrázku jsou mniši, překvapení neočekávaným setkáním, jehož loď přivedla ke koupajícím zákerný proud.
Mladý mnich ztuhl s vesly v ruce, nevěděl, jak reagovat. Starší pastýř se usmívá - „Řekni, plavili!“Umělec úžasným způsobem dokázal zprostředkovat emoce a úžas na tvářích účastníka tohoto setkání.
Lev Solovyov, umělec z Voroněže, je málo známý širokému okruhu uměleckých fanoušků. Podle informací o něm byl skromný, pracovitý, filozofický člověk. Rád maloval každodenní scény ze života obyčejných lidí a krajiny.
Doposud přežilo jen několik děl tohoto umělce: několik náčrtů v Ruském muzeu, dva obrazy v galerii v Ostrogozhsku a žánrový obraz „Shoemakers“v galerii Tretyakov.