Lidé milují hledání skrytých symbolů v různých objektech, zejména v umění.
Například mnoho lidí ví, že Da Vinci byl talentovaný hudebník, ale ne každý ví o melodii, kterou zakódoval do fresky Poslední večeře. To a ještě mnohem více lze vidět při pohledu na těchto 14 slavných uměleckých děl, která v nich skrývají tajné symboly.
Hans Holbein, mladší „vyslanci“, skrývá náznaky smrti
Tento pozoruhodný kus zaujme svým realismem a smyslem pro detail. Při pohledu na tyto velmi detaily si mnoho diváků nevšimne, že něco leží na podlaze mezi dvěma muži.
Ve skutečnosti je to „něco“- zkreslená lebka, abyste zjistili, na co se musíte podívat na obrázku vpravo.
Někteří odborníci se domnívají, že lebka představuje zvláštní znamení a je odkazem na latinskou frázi memento mori, tj. „Pamatujte na smrt“. Tato fráze byla pravděpodobně heslem osoby, která portrét objednala malíři.
Propagační video:
„Madona a svatý Giovannino“od Domenica Ghirlandaia zobrazuje UFO
Ano, rozmazaný kruh vedle Madonniny hlavy je už roky centrem různých teorií o UFO. Mnozí jsou přesvědčeni, že se jedná o obraz mimozemské lodi.
Skvrnu nelze vidět pouhým okem, ale pokud zvětšíte obrázek, skvrna opravdu vypadá jako klasický létající talíř.
Stvoření Adama zobrazuje část lidské anatomie
Bůh, obklopen anděly a červenou sukní, je pozoruhodně anatomicky správným zobrazením lidského mozku. Znamená to, že Michelangelo věřil, že Bůh byl výtvorem lidského mozku? To se nikdy nedozvíme. Přestože obrázek nám říká, že Michelangelo byl skutečně jedinečný znalec anatomie.
„Poslední večeře“od Da Vinciho skrývá hůlku melodií
Hudba ukrytá v Poslední večeři je příkladem skutečného Da Vinciho kódu.
Italský hudebník zjistil, že uspořádáním chleba na hůlce na stole a v rukou apoštolů se promění v noty. Může to znít jako hloupá teorie, ale melodie potvrzuje záměr tohoto uspořádání. To rozhodně není náhoda.
Van Goghova noční kavárna Terasa odkazuje na Poslední večeři
Někteří věří, že Vincent van Gogh vzdal hold Da Vinci v jeho obraze „Terasa noční kavárny“. V kavárně je 12 návštěvníků a uprostřed terasy je číšník v sněhobílém oblečení symbolizujícím Ježíše.
Autoportrét umělce je skryt v „Bakchovi“od Caravaggia
Malý autoportrét Caravaggia najdete v džbánu vína vedle odpočívajícího Bakcha.
Mini-autoportrét byl poprvé viděn v roce 1922, více než 300 let po dokončení malby. Záznamy o objevu byly během světových válek ztraceny. Autoportrét byl znovu otevřen v roce 2009 pomocí moderních technologií.
Lidé na obraze „Pohled na písky Scheveningen“nestojí jen na břehu
Když byl na začátku 17. století veřejnosti poprvé představen Pohled Hendrika van Antonissena na Pohled na písky Scheveningen, obraz zobrazoval skupinu lidí, kteří stáli kolem vyplavené velryby. Zvíře bylo poté přelakováno a lidé zůstali stát bez zjevného důvodu.
Když byly restaurátorské práce na malbě ve Fitzwilliamově muzeu objeveny, byla objevena podivná skvrna, která se nakonec ukázala jako namalovaná přes velrybu.
Proč byla velryba pokryta barvou? Podle restaurátorů bylo zobrazení mrtvých zvířat na obrazech považováno za urážlivé v 18. a 19. století.
Michelangelova „Davida“má dva výrazy obličeje
V závislosti na úhlu, ze kterého se díváme na Davidovu tvář, můžeme vidět dva zcela odlišné výrazy obličeje.
Socha Davida je velmi vysoká - více než pět metrů vysoká. Michelangelo s největší pravděpodobností zamýšlel, aby se lidé na Davida dívali zdola, protože ho ve skutečnosti většina lidí vidí. Z tohoto pohledu je Davidova tvář neobvykle klidná.
Při pohledu přímo do tváře sochy však vidíme neuvěřitelnou transformaci - tváří v tvář Davidovi, tak klidnému zdola, se objeví výraz strachu nebo dokonce hněvu. Není divu, protože je zobrazen těsně před duelem s Goliášem.
Podle některých odborníků si pozorní diváci mohli všimnout neklidného stavu Davida zdola, faktem je, že jeho čelo je zvrásněné a jeho svaly jsou velmi napnuté.
Ďáblova tvář na nástěnné malbě
Giotto se věnoval malování baziliky svatého Františka v Assisi a dokonale si poradil s řádem. Teprve v roce 2011, asi o 700 let později, objevili restaurátoři neočekávaný detail. Pod obrazem Boha je tvář ďábla ukrytá v oblacích. Je těžké si toho všimnout, ale pokud se podíváte pozorně, můžete jasně vidět úsměv, křivý nos, oči a ďábelské rohy.
Obraz Pietera Bruegela skrývá více než sto přísloví
Zpočátku se tento obraz Pietera Bruegela jeví jako extrémně detailní zobrazení rušné holandské ulice, ale ve skutečnosti odráží mnohem víc než jen městský život.
Oficiální název tohoto obrazu je fráze „Dutch Proverbs“. A to není překvapující, protože na malém území autor zobrazil více než sto přísloví a rčení, z nichž mnohé se používají v jiných kulturách.
Například zleva doprava jsou na obrázku znázorněny tyto objekty a výrazy: obrácená zeměkoule (celý svět je vzhůru nohama), člověk si bije hlavu o zeď, člověk drží glóbus v ruce (celý svět je v dlaních), tři lidé za sebou (slepý vede slepého).
Mona Lisa je jedním z nejzáhadnějších portrétů v historii
V očích Giocondy je skrytý kód. To vůbec není zápletka Da Vinciho kódu. Oči Mony Lisy skutečně skryly písmena a číslice, které tam napsal sám Leonardo.
Členové Národního výboru pro kulturní dědictví Itálie uvedli, že pod mikroskopem v jednom z očí tajemné dívky jsou viditelná písmena LV a další, nečitelná písmena. Kromě toho je v oblouku na pozadí obrazu viditelné číslo 72.
Není známo, co přesně všechny tyto symboly znamenají. Zatímco písmena LV mohla být umělcovými iniciálami, čísla 72 udržují své tajemství.
Zahrada pozemských rozkoší také skrývá hudbu
Melodie je napsána na pravé straně triptychu, který zobrazuje peklo. V levém horním rohu je zobrazen muž s poznámkami napsanými na holém dně.
Student konzervatoře si všiml těchto not a zaznamenal melodii, což každému umožnilo poslouchat „600 let starou hudbu přímo z pekla“.
„Portrét páru Arnolfini“skrývá malý autoportrét umělce
„Portrét páru Arnolfiniho“je jedním z nejdiskutovanějších obrazů, jaké kdy byly namalovány. Spekuluje se o jakémkoli detailu, od sandálů a psa, až po polohu ženských rukou. Jeden drobný detail, který však diváci nejčastěji přehlížejí, je odraz v zrcadle za dvojicí.
V odrazu jsou jasně viditelní dva lidé. Mnoho odborníků se domnívá, že jedním z nich je Van Eyck kvůli umělcově podpisu. Přibližně se to překládá jako „Jan Van Eyck tu byl.“Doslova - na tomto obrázku je Jan Van Eyck.
„The Powdery Woman“obsahovala jediný známý autoportrét Georgese Seurata
Seurat byl zakladatelem pointilismu, uměleckého hnutí, kde je celá malba tvořena malými tečkami.
Tématem tohoto obrazu je umělcova tajná milenka Madeleine Nobloch. Sera ji tak miloval, že se dokonce zobrazil na jejím portrétu. Okno s vázou s květinami skrývá dříve malované zrcadlo, kde byl zachycen odraz samotného Seurata.
Poté, co umělec ukázal obraz svému příteli, si všiml podivnosti odrazu. Sera věřil svému příteli a namaloval svůj jediný autoportrét.
Doufám, že Chikanchi