Na první (a rychlý) pohled se může zdát, že se jedná o odraz v zrcadle - ve starém, vypouklém zrcadle, kterého zde bylo hodně ukázáno, s jejich charakteristickými perspektivními deformacemi. A neméně charakteristický profil nějakého středověkého města na obzoru naznačuje, že to bude pravděpodobně o dalším vlámském mirror_in_art. S „vlámským“obecně je vše v pořádku, ale s „zvláštností“existují komplikace. Pokus s nimi rozmotat vedl ke vzniku dalšího nekonečně dlouhého vysílání (téměř 60 obrázků; varoval jsem).
Krátká předmluva: V jistém smyslu je toto zveřejnění pokračováním mého nedávného přepracování na Facebooku. Jak jsem řekl, minulý rok jsem se přihlásil ke komunitě na FB, kde jsem úspěšně znovu zveřejnil řadu „vlámských“zrcadel v umění, o nichž se tento blog psal roky. Stalo se tak, že jsem tam poslal nějaké nové věci, které jsem občas našel, ale které se zde ještě neobjevily. V důsledku toho se objevila řada aktualizací - o „nových zrcadlech“ve scénách Zvěstování, historii Susanna a Pilátova dvora. Všechny byly postaveny na jednoduchém modelu - tady je starý příběh (zveřejnění), ale tady je aktualizace. Do této komunity však začaly spadat zrcadlová díla, o nichž jsem zde předtím nic nenapsal (nejen o samotné práci, ale o celém tématu, které s ní souvisí). Poté, co jsme se konečně zabývali aktualizacemi,nadešel čas na zcela nové texty.
Zde je celý obrázek (panel), ze kterého byl fragment výše vyříznut.
Je to velmi jasné, elegantní, zajímavé - ale zároveň „nepochopitelné“průměrné veřejnosti”(proto postupem času získalo rekordní počet lajků pro mé příspěvky v této komunitě). Spiknutí na něm je tradičně nazýváno Kristem Spasitelem Mundim - Kristem Spasitelem světa (obvykle přeloženým do angličtiny jako Spasitel světa).
Jedná se o poměrně velký panel o rozměrech 58 x 68 cm a sahá až do roku 1520. Přesný autor není znám, ale je to zcela jistě připisováno práci tzv. Mistra Mansi Magdalena, který pracoval v Antverpách na konci 15. a začátkem 16. století a podle některých zdrojů byl studentem Quentin Matsys - stejné jako zrcadla pro peníze).
Vrátím se k příběhu o tomto mistrovi, ale prozatím chci okamžitě naznačit, o čem bude příběh v tomto příspěvku - o takových „zrcadlových koulích“, z nichž jedna drží Krista zde. Vzhledem k tomu, že toho bude hodně o „míčcích“, ještě jsem nezapomněl, ukážu na tomto panelu ještě jeden „potenciálně zrcadlový“objekt - obrovskou brož na Ježíšově hrudi, do kamene se také něco odráží.
Propagační video:
Napsal jsem „také přemýšlel“, ale tady musíte hned provést rezervaci. Znovu ukážu tento „míč“, tentokrát „s kontextem“, ze kterého je vidět, že neodráží tolik jako „show“. Nejbližší analogou by mohly být takové skleněné koule, do kterých jsou vloženy některé scény, a pokud ji zatřepete, začne „sněžit“. Zdá se, že to není ani zrcadlo, ale druh (tele) zorníku, který nám umožňuje nahlédnout do světa (poněkud připomínající krystaly z Narcisovy fontány v románu Růže).
Ve skutečnosti jsem už psal o jednom takovém objektu, i když velmi náhodně, když jsem hovořil o zrcadlech Leonarda da Vinciho (přesněji o jeho neexistenci). Poté, ve snaze oškrábat alespoň něco na zrcadlovém dně, jsem ukázal jednu práci, která nedávno začala být přičítána kartáčovi Leonarda (atribuce je stále sporná většinou vědců). Na tomto panelu je také zobrazen Kristus Spasitel, a také s „koulí“- a co je to koule! Absolutně luxusní korálek s krásně zobrazenou zrcadlovou texturou (včetně „bublin“ve skle). Uvědomte si, že tato koule nemá kříž na hlavě.
Teď si udělám ponoření do historie a řeknu nejprve o tomto plesu samotném, odkud pochází a proč se používá. Poté se vrátím k otázkám jeho použití Kristem a zobrazení tohoto použití zejména vlámskými primitivisty.
O společnosti Sharik
Oficiální název tohoto balónu je Globus cruciger; což zní solidně, ale ve skutečnosti to znamená jen „míč s křížem“, nebo spíše křížovou kuličku. Není přeložen do ruštiny jiným způsobem než jako „moc“. Což v této souvislosti neznamená zemi, ale „symbol moci panovníka ve formě (zlatého) míče s křížem“. Mohl bych zde začít příběh mocí ruských carů nebo jiných carů, ale stalo se tak, že ke mně přišly první síly císařů Svaté říše římské, tak proč ne s nimi?
Zde je obrázek jedné z nejslavnějších mocností v historii této říše (a obecně Evropy). Nyní je tento artefakt spolu s mnoha dalšími císařskými královstvími v císařské pokladnici v Hofburgském paláci ve Vídni (Hofburgský palác). Jedná se o poměrně masivní zlatou kouli (podle mého názoru stále dutá), bohatě zdobená drahými kameny.
Je zábavné, že se v němčině nazývá říšský jablek Reichsapfel a tato metafora v určitém okamžiku pronikla do ruského jazyka a v minulosti byla říše cara nazývána „jablkem carské hodnosti“(někdy „svrchovaným jablkem“, což je máslo, pokud pochopit, jaké to je jablko).
Tato síla se v jistém smyslu stala výchozím pro mnoho dalších mocností v Evropě, a poté legendární a mytologická - například Charlemagne byl vylíčen s náznakem toho (Carolus Magnus, Karl der Große, Charlemagne atd. - zakladatel toho samého St. Říše).
Prvním obrázkem je slavný portrét Karla Velikého od Albrechta Durera, namalovaný kolem roku 1510, druhý je pozdější kresba vytvořená kolem poloviny 18. století ve Francii. Karl má v obou rukou stejnou moc ve svých rukou. Přesněji, ten, ale ne ten - předmět, který je nyní uložen ve Vídni, byl vyroben na konci 12. století, 400 let po smrti Karla.
Pokud máme zjistit, komu přesně tato moc patřila, je dobrým kandidátem Frederick Barbarossa, který vládl téměř čtyřicet let, od 1150 do 1190.
Vlevo - jeho portrét se syny Heinrichem a Friedrichem ze slavného rukopisu Historia Welforum z konce 12. století a napravo - jeho obraz jako rytířského křižáka z kroniky Historia Hierosolymitana (jehož první „vydání“pochází z roku 1188). V obou případech vidíme v jeho rukou nějaké „síly“. Ale podle některých zdrojů byla „stejná moc“nejprve „používána k zamýšlenému účelu“pouze během korunovace svého syna Jindřicha, který se stal dalším císařem Jindřichem VI.
Podle jiného zdroje je prvním přežívajícím zobrazením stavu Svaté říše římské fragment fragment z rukopisu z 11. století, který ukazuje zasvěcení Jindřicha III. (Pradědečka Fridricha Barbarossy) na trůn v klášteře Stavelot, který se konal 5. června 1040. …
Ale pokud se hlouběji podíváte do této genealogie, můžete narazit na císaře Otta III (který byl zase pradědečkem Jindřicha III.), Pak v jeho obrazu (napravo) najdete v ruce nějakou moc. Pochybuji samozřejmě, že se jedná o nějaký modernější rukopis (a tedy o historickou rekonstrukci, nikoli o „pravdu života“) Otto III vládl jen několik let, od 996 do 1002, a nepamatuji si rukopisy těch s tak bohatými ilustracemi.
***
Ale nejde o to. Můžete pokračovat v postupném hloubení a hloubení historie, nebo můžete skočit do vody najednou jedním skokem. Obraz sféry míru jako symbolu nadvlády nad ním byl zřejmě již dobře známý starověkým Řekům - o čemž svědčí například mramorová socha Zeuse (shodou okolností je nyní v Ermitáži):
Zeus drží v ruce glóbus, který byl symbolicky dobyt (je u nohou) Nika, bohyně vítězství.
Stejnou kouli najdeme na obrázcích mnoha římských císařů (kteří nikdy nevynechali šanci napodobovat řecké bohy). Obrázek vlevo je císař Octavian Augustus (který jako zakladatel říše sekal sám bohové); druhý je reliéf zobrazující císaře Flavia Gonoria Augusta (jeho Nick na míči je samozřejmě hořká ironie osudu - v roce 410 byl Řím poprvé napaden a vypleněn Gothy; třetí je obří pětimetrová socha umístěná v italštině) město Barletta, tzv. Barletta Colossus. Stále existuje debata na počest kterého císaře byl vytvořen, takže může být považován za pomník římského císaře jako celku. Socha drží koule, ale místo obvyklého žezla v takových případech drží kříž - ale znám její komplikovaný osud,lze předpokládat, že se jedná o pozdní „postscript“.
Na mincích najdeme obrázky různých vládců Byzantské říše - ten na levé straně je Constantine IV (vládne od 668 do 685) a napravo je Constantine VI "The Blind" (vládlo 780 až 797).
Ale představy o kuličkových schopnostech se na římských mincích objevují ještě dříve, než se východní římská říše pomalu změnila v byzantský (křesťanský). Například takzvaná antoninská mince, která byla uvedena do oběhu na začátku 3. století císařem Caracallou. Na něm vidíme samotného císaře v koruně se slunečními paprsky a pravděpodobně obrazem boha Sol Invictuse - s koulí / koulí.
Tento poslední obrázek naznačuje, že pokud se máme ponořit do historie, pak „úplně dole“:
Soška nalevo je samozřejmě dokonalá replika. Takový kýč „starověcí egyptští bohové“se prodávají ve všech obchodech se suvenýry Yegpita. Na pravé straně je však docela skutečná freska z chrámu v Abu Simbel, bohyně oblohy Nut (Nut nebo Nwt), která tradičně držela v ruce sluneční disk / an (k) x.
Pokud si přejete, můžete kopat hlouběji do propasti dějin Peršanů, Babylonů, Sumerů atd. (Reliéf líčí boha Marduka, nejvyšší božstvo starověké Mezopotámie, obvykle vyobrazené koulí / kotoučem (slunce) a žezlem / holí (motyka, lopata)
Tady už chci zastavit a začít nějaký výstup. Je zřejmé, že všechny tyto symboly moci se narodily dlouho před křesťany a dlouho před Římany / Řeky, a pokud si přejete, můžete se dostat na dno „dlouho před Egypťany“(ale Egypťané obecně nejsou vždy špatnou volbou, druhem MVP).
Jako obvykle, v průběhu času symbol rostl a vyvíjel se, zvedal vše, co se objevilo na cestách (a byl zvednut těmi, kteří kolem projížděli). Stalo se tak, že v tu chvíli prošlo křesťanství, které získávalo sílu, takže se zvedlo a od té doby se mocnosti začaly používat křesťanskými bohy. Je zajímavé, že první koule koule se nacházejí v obrazech andělů (nebo archandělů - obvykle Michael). Vlevo je ikona z asi 8. století, s výraznou kuličkovou koulí (což je již Globus Cruciger). Ve středu je jedna z nejstarších dochovaných kostních desek z Byzancie, asi od 10. století, také u archanděla Michaela.
A vlevo - jak to bylo, co je potřeba, ikona Krista Spasitele (nebo Pána) světa (Spasitel Všemohoucí nebo Pantokrator) - ale všimněme si, že nemá žádné „síly“. Místo toho drží knihu (slovo, sloveso) a v mnoha případech nic nedrží. Aby zachránil svět, nepotřebuje nic vnějšího, přikazuje mu a ukládá jej pouze pomocí „slova“.
Toto je velmi silný obraz a koncept (a je jasné, odkud přišlo v křesťanství; to znamená v „skutečném křesťanství“). Ale již se stalo, že „falešný“se stal populárním - a silným - (podle zásady „naše věc je silná, a proto oprávněná“). Místo předpokládané ἐκκλησία byla postavena κυριακή a nyní máme to, co máme. Ti, kteří se rozhodli postavit kostel, neváhali zvednout na hlavě vhodné klobouky - například, jak vypadaly rané papežské čelenky:
Vlevo - obraz papeže Innocenta III (1198 - 1216), na jehož vrcholu je diadém, který již dokáže rozeznat miniaturní kouli. A tříkorunová čelenka Klementa VIII (není příliš odlišná od moderních) je korunována již plně formovaným Globusem crucigerem (přesněji se zdá, že i celá tato čelenka je to).
Ale jo na Mirror Balls
Tak. Zda je to pravda nebo ne z hlediska „pravého křesťanství“, ale v určitém okamžiku se obraz Krista Spasitele potkal obrazem moci. Tento odkaz nebyl nikdy železný a my můžeme vždy a v jakékoli době najít výjimky (nebo spíše alternativní čtení obrázku). Zde je například obrázek Krista Spasitele provedený Giovanni Bellinim, circa 1465;
Neexistuje žádná „koule“na panelu Krista Spasitele od jiného italského mistra Antonella da Messiny, také kolem roku 1465.
Na tomto panelu od Carla Crivelliho (c. 1470) však vidíme úplně výchozí obrázek notoricky známé „síly“- jen to tady, stejně jako téměř všechno ostatní, vypadá spíše jako zlato. Tento panel byl součástí velkého oltáře, který byl v určitém okamžiku rozebrán na kousky - například tento je nyní v Mexiku a muzeum El Paso. V Mexiku.
A tady je další zajímavý panel, další italský mistr, Gherardo Starnina, c. 1400. Kristus zde drží v rukou nejen moc, ale téměř glóbus - podle Ptolemaia můžeme rozeznat mapu světa znázorňující tři části světa. Později budou takové koule téměř bezpochyby považovány za model Země - říkají, že Kristus zachrání (a proto drží ve svých rukou) Zemi.
Je zřejmé, že se jedná o poněkud zjednodušený „obraz světa“(přesněji o přepisování historie). Za prvé, lidé ne vždy věděli, že Země je kulatá (což jim nezabránilo ve vytváření a kreslení sférických stavů). Určitá intuitivní sféricita celého světa však byla přítomna v hlavách lidí (a tedy i později v umění) dlouho před objevením sféricity Země (a mimochodem to nevyhnutelně nebylo tímto objevem zrušeno). Je to jen to, že tato globularita znamenala něco jiného než globularita planety. (A to nemluvě o verzích původu této "koule" od slunce, o kterých píšu podrobněji níže).
Je zajímavé poznamenat, že v některých případech existuje „míč“, ale není na něm kříž - jako v tomto bronzovém reliéfu z roku 1500, mistr Barbarigových reliéfů z Benátek:
A tady je práce, která nás konečně přiblíží k zrcadlům. Tento panel byl napsán v roce 1519 (? - Nevím, odkud tato přesnost pochází) od Andrea Previtali, studentky Bellini:
Zde Kristus Spasitel drží nejvíce skleněnou kouli (navíc transparentní):
Kristus také drží něco podobného v obraze Titiana - Salvátora Mundiho (1570).
Titian již má spoustu zajímavých zrcadel a přidávají se k nim zrcadlové koule!
Poslední italské dílo, které chci ukázat, je vyrobeno neznámým mistrem, pravděpodobně z Florencie a pravděpodobně kolem roku 1560.
Je to již krásné, ale obzvláště zajímavé je „kosmická struktura“sférické koule - ten samý případ, kdy jej autor „vezme výš“a zobrazuje nejen Zemi, ale také část sluneční soustavy, s planetami a samotnou U slunce. Zde si můžete přečíst nějakou ironii osudu - existuje podezření, že původním inspirantem tohoto symbolu bylo Slunce, ale pak na něj všichni zapomněli - ale stále se „plazil“na svaté místo.
Teď a konečně k milovaným primitivním Flemingsům. Bude to hlavně bombardování balónů koberci, ale začnu znovu s „bez kuličkového“Spasitele. Oba portréty (je možné takto malovat?) Krista Hanse Memlinga, jeden v roce 1474, druhý v roce 1481; v evropské tradici se takové obrazy obvykle nazývají „Kristovo požehnání“(Kristus dává své požehnání), ale ve skutečnosti je to Kristus Spasitel (a „pravý“).
Dalším příkladem je centrální panel slavného Braque Triptych od Rogiera van der Weydena c. 1452 Tady už vidíme úplně standardní „kouli“- síla - ale kovová (zlatá?), Ve které je zároveň odraz (okna?)
Neměl jsem příležitost se seriózně procházet archivy rukopisů (mám na mysli elektronické archivy), takže v rukopisu stále mám jen jeden příklad obrazu Krista Spasitele (jsem si jistý, že jich tam je mnohem víc).
Neobvyklým detailem je, že se svou mocí volně chodí po nějaké zahradě. Rukopis ilustruje vlámský mistr Willem Vrelant, také c. 1460.
Dále zde budou prostě příklady „zrcadlových koulí“, které se mi podařilo najít, jeden krajší než druhý. Chtěl bych ale formulovat „obecnou myšlenku“, jinak hrozí utopení později v množství jednotlivých stromů. Myšlenka je docela jednoduchá a já bych dokonce řekl, že jde o myšlenku, kterou jsem se snažil sdělit v případě „zrcadla“stejné éry.
V určitém okamžiku (15–16 století) a na některých místech (Flandry, o něco širší - severní Evropa) se objevila zajímavá technologie - schopnost foukat velmi čisté, průhledné sklo. Věci z toho dopadly krásné, ale drahé - právě to, co obvykle přitahuje tzv. "Ti u moci." Církev měla v tu chvíli moc, proto se skleněná zrcadla (a jejich deriváty - například skleněné kuličky) rychle začala používat pro různé utilitářské a ideologické účely - například k zobrazení všech stejných mocností.
Ale protože materiál měl své vlastní vlastnosti, pak předměty, které zobrazoval, začaly získávat poněkud neobvyklé vlastnosti - které ukážu níže.
Gerard David - Kristus jako Salvator Mundi (c. 1485) - zde vidíme jednoduchou skleněnou kouli s několika odrazy.
(žák?) Gerard David - Kristus jako Salvator Mundi (c. 1490) - a zde vidíme stejný motiv jako na (v) úplně prvním „kouli“- uvnitř je zobrazen určitý svět. Je zde také velmi zajímavá brož - možná dobrá kopie bude obsahovat autoportrétu umělce.
Workshop Joos van Cleve - Kristus jako Salvator Mundi (c. 1530).
Také druh světa uvnitř (ale také odrazy vnějšího světa). Je pravda, že kopie není příliš dobrá, není jasné, co je „uvnitř“- je patrné pouze to, že „horizont“je vyplněn (přesněji to není správně vyplněno):
Další dílnou dílny Joos van Cleve je Kristus jako Salvator Mundi (c. 1540). Také složitý „vnitřní svět“- a také obrovský, fantastický kříž.
A tento panel je víceméně sebevědomě připisován samotnému Joosovi van Cleve - - Kristu jako Salvatorovi Mundimu (c. 1540).
Svět je v tomto případě nejsložitější, s krajinou, počasím a „atmosférou“.
Kristus jako Salvator Mundi (c. 1530) - panel neznámého mistra z Brugg; ještě sofistikovanější kříž.
A opět celý svět, a už „člověk“, vidíme město (přístav? Bruges sám?), Lodě a téměř hory.
Několik podobných příkladů, jedna hromada (nemohl jsem najít velké kopie); první panel je připisován dílně Michiela Coxie staršího, druhý dílně Hansa Memlinga, třetí díl anonymnímu, pravděpodobně z Antverp:
Dalším dílem díla Joose van Cleveho je Kristus jako Salvator Mundi (c.1530s)
s obrovskou, průhlednou a jemně zdobenou skleněnou koulí:
Tento panel je připsán Quinten Metsys (nebo Messys) - Christ jako Salvator Mundi (cca 1500).
Uvnitř - opět překvapivě složitý svět (noc, všímám si, kterou stále vidíme):
Dalším dílem, který připisuje svému vlastnímu studiu, je pravděpodobně jedno z nejkrásnějších: Kristus jako Salvator Mundi (cca 1500).
Tato odrůda je blíže „průhledné kouli s odrazem“(v tomto případě městskému profilu), je však napsána tak složitá a krásná, že se zdá, že toto město je uvnitř této koule. A také - strašně vzácný případ! - vidíme odraz Kristovy ruky (vpravo) na povrchu koule.
Tato díla Quentina Masseise jsem přiblížil ke konci, a to nejen proto, že jsou později, ale také proto, že samotný Mistr Mansi Magdalen, se kterým jsem začal toto vysílání, je považován za jeho studenta. Toto je poněkud důležitá skutečnost, protože tento pán má, jak se ukázalo, další práce na toto téma (přesněji, taková díla jsou mu připisována). Zde je například tento panel s Kristem Spasitelem v krajině (c.1520).
Je zajímavé, že Kristus chodí v krajině, ale interiér místnosti se odráží v jeho zrcadlové kouli (zejména v okně - a opět Kristově ruce, mimochodem, stejným způsobem jako na panelu Massace:
A další práce přisuzovaná stejnému pánovi: Kristu jako Salvator Mundi (str. 1525).
Na konci této dlouhé série ukážu několik dalších děl, více v žánru „jak to skončilo“.
Zde je obrovský panel jistého Fernanda Gallega, vlastně španělského mistra, který však patřil do tzv. Španělsko-vlámské školy (jako například Juan de Flandes, o kterém jsem tu už několikrát psal):
Požehnání Kristus (1492).
A toto je pozdější dílo, mistr z Bruggy Antoon Claeissens - Kristus jako Salvator Mundi (c. 1590).
Stejně jako v případě italského mistra, o kterém jsem psal výše, zde vidíme vzhled sférické energie sluneční soustavy a dokonce i některé „prvky zbytku vesmíru“.
Neznáme autory dalších dvou děl - první je někdy považována za vlámskou, nýbrž italská a druhá, pravděpodobně německá, patří do poloviny 16. století. A na obou si všimneme, jak se Síla světa plynule promění v Zemský glóbus. Age of Geographical Discovery neprochází.
Postupem času se stal běžným obraz Krista s Globe a v barokní době to bylo téměř výchozí. Ale v tomto ohledu (a možná z nějakého jiného důvodu už nezačali vyrábět takové krásné zrcadlové koule; všichni primitivní Flemingsové vyšli ven a Holanďané ze Zlatého věku začali dělat něco jiného. Existují nějaké zvláštní výjimky, jako je toto Baby - Kristus zachránil svět pomocí obrovského plesu (tento obrázek je přičítán Anthonymu van Dyckovi - přesněji, tuto konkrétní kopii vytvořil jeden z napodobitelů na základě práce van Dycka, která, pokud vím, nepřežila). - určitý Cornelis Schut starší, circa 1640
Kolem tohoto místa můžete skončit, alespoň končit tímto řádkem (ale ne tématem - mám ještě jedno důležité pokračování, které budu psát o jiném čase). Ale protože riskuji, že se v blízké budoucnosti k tomuto tématu nevrátím, přidám ještě jednu důležitější podtématu. Toto podtémum je ve skutečnosti docela složité a kluzké a mohu dát kohouta, ale rád bych to alespoň nyní nastínil (v naději, že se v budoucnu kopím).
Tady je bod. Téměř ve všech obrazech, které jsem vám ukázal, byl zobrazen Kristus (= Syn Boží). On zachraňuje svět.
Ale v některých verzích a interpretacích je situace popsána trochu jinak - je to Bůh (= Otec), který posílá Syna, a tím zachraňuje svět. Zcela odlišné kaliko.
Pro osobu daleko od teologie jsou to všechno detaily podobné sporům o velbloudech a oku jehly. A pro věřícího může být jedna verze Absolutní Pravda, zatímco druhá je Hrozná kacířství. V dějinách křesťanství se o těchto interpretacích začaly rozpálit debaty (nyní nám to není příliš dobře známo, protože vítězná strana obvykle poraženého jednoduše zničila). Dodám, že nyní je první verze víceméně konečně vítězná verze.
Pokud vše zredukujeme na velmi, velmi jednoduchý příklad, pak je rozhovor o tom, kdo drží míč. Například v Ruské pravoslavné církvi Bůh Otec nikdy nedrží míč (a obecně jeho obraz není příliš vítán - stejně jako obraz státu). V Evropské katolické církvi byly, jak se říká, různé okamžiky - a jak jsem pochopil, některé ty „špatné“byly retroaktivně pečlivě vyčištěny. Některé stopy a kousky však zůstaly.
Jedním z mocných příkladů „bouří a bitev“je slavný oltář Gent od bratrů Van Eycka. Uvádím zde pouze jeho ústřední část:
Pokud jde o něj, probíhají spory - kdo je na něm zobrazen? Bůh Otec nebo už Bůh Syn? Pokud je to Bůh Otec, pak je to on, kdo zachrání svět (nemá žádnou moc, ale jeho papežská čelenka, jak to bylo, je moc, jak jsem psal výše; a jeho gesto je vhodné) - a zachrání ho zasláním Beránka (je na panelu) níže). Mnozí však horlivě tvrdí, že je to špatně (protože se rozhodli uvěřit, že roli Spasitele má pouze Kristus). A tak dále, ve spirále.
Zde je příklad panelu, který jsem našel v Muzeu antického umění v Lisabonu. Je popisována jako mistr vlámské školy, cca 1550), a zobrazuje Marii s Ježíšem, sv. Annou a sv. Joachimem (a dárcem). Nejprve mě přitahovalo Maryovo zrcadlo (Speculum sine macula - visí na zdi vlevo a má dokonce i tento nápis).
A teprve potom jsem viděl Boha Otce v nebi, jak zachraňoval svět a držel v ruce odpovídajícího křížence Globusu:
Dalším příkladem je panel Trinity, antverpský umělec Artus Wolffort, circa 1620. Existuje několik verzí tohoto díla, z nichž mnohé pravděpodobně vytvořili jeho studenti:
Zde Bůh Otec a Bůh Syn spolu, ale míč je v rukou Otce:
Totéž se děje v malbě Bartholomäuse Bruyna, mistra z Kolína, stylisticky blízkého vlámským pánům. Toto je scéna tzv. Korunovace Panny (str. 1540):
Zcela prosklený Globus cruciger je zde opět v rukou Boha Otce:
Stejný děj - Marienkrönung - ale provedl jiný německý mistr Hans von Kulmbach (ca.1520).
Zde je vše ještě více zmatené - míč je v rukou Boha Otce (všimněte si, že míč je bez kříže), ale zároveň je diadém na hlavě Syna (a otec má korunu?!).
Ale na panelu o korunovaci Maria Michael Sittow vidíme, jak míč plynule přechází do Kristových rukou:
Práce pochází z roku 1496. Beru na vědomí, že se jedná o stále více a více podivné umělce, „ne místní“- stejný Sittow se narodil obecně v Revalu (nyní Estonsko), ale studoval již v Bruggách, v Memlingu, a poté pracoval docela aktivně v různých vlámských městech, ale nakonec nakonec se přestěhoval do Španělska, do Tolelda. Vypadá to, že tyto nekanonické „koule“byly zachovány pouze takovými podivnými migrátory-deflátory (a mainstream je buď nenapsal, nebo později taková díla byla odplavena).
A konečně - docela nedávno (a náhodou) našlo dílo Paola Veronese, nikoli vlámského (ale italského), a již blízko barokního (spíše než „primitivismus“, pro nedostatek lepšího termínu). Zde Kristus zachraňuje svět tím nejpřímějším způsobem - konkrétně zastavením moru (Kristus zastavil mor s Saint Roch a Saint Sebastian, ca 1560).
Současně elegantně drží v ruce obrovský míč nějaké velikosti.