Malíř Ošklivosti. - Alternativní Pohled

Obsah:

Malíř Ošklivosti. - Alternativní Pohled
Malíř Ošklivosti. - Alternativní Pohled

Video: Malíř Ošklivosti. - Alternativní Pohled

Video: Malíř Ošklivosti. - Alternativní Pohled
Video: Nejdražší obrazy světa 2024, Smět
Anonim

Ve středověku bylo obvyklé vykreslovat svěrák jako ošklivý a děsivý, to znamená, jak to skutečně je. Ale nikde nebylo zlo tak bizarní a hrozné jako na obrazech Hieronyma Bosch

O nizozemském umělci víme velmi málo pod pseudonymem Hieronymus Bosch, současníkem Leonarda da Vinciho, Raphaela a Michelangela. Víme, že Jeroen van Aeken (Jeroen van Aeken) - toto je jeho skutečné jméno - pocházel z města 's-Hertogenbosch vévodství z Brabantska (území moderního Nizozemska). Přezdívka Bosch mohla pocházet ze zkratky názvu jeho rodného města. Mistr se narodil kolem roku 1450 v rodině dědičného umělce, i když není znám jediný obraz této dynastie. Lze předpokládat, že se naučil umělecké dovednosti v rodině. Víme také, že kolem roku 1481 se Bosch oženil s ušlechtilým a bohatým Aleitem Goyartsem van den Mervenem, pravděpodobně díky tomuto manželství získal nezávislost a mohl psát, co chtěl. Je také známo, že se umělec připojil k Bratrstvu Panny Marie - náboženské společnosti v 's-Hertogenbosch,sestávající z mnichů i laiků, zabývajících se charitou a vzděláváním. Bosch provedl rozkazy bratrství, například psaní oltáře pro katedrálu sv. Jana. V roce 1516 umělec zemřel, pohřební služba se konala v této katedrále, v kapli (tj. V bočním limitu) bratrství. Víme také, že Bosch byl slavný a ctěný. Po smrti umělce shromáždil španělský král Filip II. (1527–1598) velkou sbírku svých děl v jeho rezidenci v El Escorial klášter. Po smrti umělce shromáždil španělský král Filip II. (1527–1598) velkou sbírku svých děl v jeho rezidenci v El Escorial klášter. Po smrti umělce shromáždil španělský král Filip II. (1527–1598) velkou sbírku svých děl v jeho rezidenci v El Escorial klášter.

Hieronymus Bosch. Pokušení sv. Antonína. Střední část polyptychun

Práce Bosch je záhadná. Španělští teologové 16. století ho podezírali z hereze, ale poté byl umělec zproštěn obvinění. Někteří vědci vidí vliv Bosch na alchymii a mystiku, zejména na vlámského mystika Johanna Ruysbrucha, přezdívaného Úžasný nebo Velkolepý. Jiní považují mistry za dobrého znalce lidových tradic a nizozemského folklóru. Moderní učenci mluví o Bosch jako o národním umělci, který oživil náboženskou malbu s lidovými prvky. Jeho malíři ocenili jeho dovednost v barvení. Filip II viděl v Bosch moralistu, vyhlašovatele neřestí, a například nařídil ponechat obraz „Sedm smrtelných hříchů“ve své ložnici v El Escorial, aby ve svém volném čase přemýšlel o lidské hříšnosti. Jeden může souhlasit s těmi vědci, kteří věříže mistrovy obrazy zůstanou až do konce nevyřešeny, protože byly určeny středověkému divákovi, vážně odlišnému od nás, hluboce náboženskému katolíku, žijícímu ve světě pověry a alchymie, ohňům inkvizice a mystiky, neustálým hrozbám epidemií a očekáváním posledního soudu.

Satire je jednou ze stran malby Bosch. Sedm smrtelných hříchů je považováno za téměř první známé dílo, i když sám umělec své rande neuvedl. Scény tohoto obrázku jsou uspořádány do kruhu, takže vědci předpokládali, že se jedná o stolní. Uprostřed kompozice je Vševidoucí Božské oko, jehož žákem je Kristova postava. Pod ním je nápis: „Pozor, pozor, Bůh vidí všechno.“Další jsou scény zobrazující sedm hříchů s latinskými jmény: hněv, pýcha, chtíč, lenost, obžerství, chamtivost a závist. Nad a pod kruhem jsou citace z Deuteronomie: „Protože jsou to lidé, kteří ztratili mysl a nemají žádný smysl. Ach, kdyby to odůvodnili, přemýšleli o tom, pochopili, co by se s nimi stalo! “(Dt 32: 28-29) a „A on řekl: Skryji před nimi svou tvář a uvidím, jaký bude jejich konec; protože jsou zvrácenou generací; děti,ve kterém není věrnost “(Dt 32,20). Ve čtyřech rozích obrázku jsou zobrazeny „poslední čtyři věci“: smrt, poslední soud, peklo a nebeská brána.

„Přeprava sena“je další satirické dílo Bosch, centrální části oltáře , vytvořené jako ilustrace nizozemského přísloví „Svět je kupce sena a každý se z něj snaží chytit co nejvíce.“Uprostřed kompozice - vozík, na něm sedí personifikace nerestí: ženy zpívající a hrající hudební nástroje - pýcha a démon s trumpetou - sláva. Dav, ve kterém můžete rozlišovat jak papeže, tak krále, honí vůz, padající pod kola.

"Každý honí smyslové požitky, společenské postavení, čest a slávu, ale to vše je krátkodobé, přechodné a nakonec to nestojí víc než seno," napsal o malbě španělský mnich José de Sigensa, knihovník Escorial a znalec Bosch.

Propagační video:

Vědci se domnívají, že na obrázku je marnost světské marnosti, chamtivá snaha o předávání hodnot. Levé křídlo oltáře, jehož součástí je „Přeprava sena“, je obraz podsvětí. Proto je vozík tažený bezbožností přímo do pekla.

Někdy se Bosch odchýlí od alegorií. V obraze „Nesení kříže“jsou pouze tváře: ošklivé kletba, pomlouvání, vyhubování Pána a smutné tváře Krista a sv. Veroniky. Podle společnosti Sig Siga je Bosch jediným umělcem, který se odvážil vylíčit člověka tak, jak je uvnitř, na rozdíl od ostatních, kteří malovali to, co je venku.

Fotografie pekla byly druhou nejzáhadnější stránkou Boschovy práce. Bosch má peklo a démony téměř všude. Oltář „Pokušení sv. Antonína“(sv. Antonína Velikého) je plný démonů: příšery složené z částí různých zvířat, ošklivé trpaslíky, létající rybářské lodě, bezhlavé ptáky, předměty, které ožívají, nahé ženské postavy. Kritici dvacátého století nazvali Hieronymus Bosch blázen. Díky obrazům ohnivého pekla obdržel pán od surrealistů přezdívku „čestný profesor nočních můr“. Považovali umělce za svého středověkého předchůdce, který nevědomky načrtl plody své nespoutané fantazie. Jak oprávněná je taková interpretace malby Bosch, je kontroverzní, protože vědci našli v pekelných panoramatech alchymistické a mystické symboly,stejně jako půjčování z literárních děl.

Nejzáhadnější a nejslavnější oltář „Zahrada pozemských radostí“má tři dveře

: vpravo - ráj, poslední tři dny stvoření světa; na střední - samotná zahrada potěšení; nalevo je peklo. Centrální část je kontroverzní. Mnoho vědců naší doby to nazývalo přirozeným instinktivním životem krátce před pádem: mnoho nahých postav si dopřává hry a milostné potěšení, jezdí na neviditelných zvířatech, plavou v rybníku a jedí bizarní obrovské ovoce. Je okouzlující, že toto je možná jediné lyrické, na první pohled složení Bosch, není v něm strašné, je vyrobeno v jasných a bohatých barvách, zaplaveno měkkým světlem. Navíc je krajina v ní velmi podobná rájské krajině z pravého křídla.

Uprostřed tohoto zdánlivě nevinného panoramatu však tu a tam vykukuje sova - symbol pokušení a podvodu, dudek - znamení nečistoty, motýl - zosobnění větrné touhy, jednorožec - znamení smrti. Mystický Johann Ruisbruck píše, že sova vyhýbá světlu a navštěvuje mrtvé. Lidé, kteří se podobají sovy, jsou líní a nečinní, vyhýbají se dennímu světlu, protože nechtějí poznat, rozumět a milovat existenci. Dudek upřednostňuje žít tam, kde je vzduch páchnoucí. Byl přirovnáván k nečistému člověku, který chce být pro lidi příjemný, a proto se obléká do krásného peří. Jeden z vědců nazval „Zahrada“„otrávený ráj“, jehož důsledkem může být pouze peklo (levé křídlo)

Stvoření s ptačí hlavou, které sedělo na vysokém trůnu, jedlo hříšníky a vypouštělo je do žumpy; muž ukřižovaný na harfě; zajíc, který chytil svého lovce; démoni s nechutnými tvářemi, hromady těl - to je peklo Bosch, kde vládne chaos. Mistr s největší pravděpodobností půjčil motiv hudebních nástrojů z nějakého středověkého složení „Vize tundalu“, kde měl neopatrný rytíř Tundal během svého života šanci navštívit peklo. Osvětlení na obrázku je kruté, nepřirozené, ale zpochybňuje strašidelnou povahu podsvětí - peklo je skutečné. "Monstra a podobné postavy Bosch nejsou produktem náladové fantazie, ale bytostí z jiné reality mnohem blíže k pravdě než té, kterou jsme si napravili očima." Ukazují tuto realitu jako živý projev, její tajný život, hnací síly, extrémní stupeň úpadku a úpadku “,- napsal výzkumný pracovník Bosch Barnes, který žil ve dvacátém století.

Co sakra Hieronymus Bosch vylíčil - svůj vlastní vnitřní, subjektivní nebo vnější cíl? Mnoho moderních vědců tvrdí, že podsvětí v jeho dílech je podsvětí jeho duše. Tím, že ji vylíčil, jí umělec unikl. Mohlo by to být tak, jak mu napsal Dominic Lampsonius v roce 1572, že se mu ukazuje peklo? A jaká duše vydrží takovou temnotu? A kde byste našli spasení?

Někteří věří, že se Bosch mohl bát svých výtvorů sám. Někteří lidé si myslí, že se pokusil vštípit zbožnost strachem. Někteří říkají, že tma v jeho obrazech porazila světlo. Panoramata pekla však naznačují, že někde existuje ráj, a temnota naznačuje světlo, na které Bosch svědčil skrze tuto temnotu. Možná, skrze temnotu, se pán dostal ke Světlu. Koneckonců má také krásné, slunné obrazy svatých a daleko za jevištěm, s vozem sena, se rozprostírá nádherná krajina a v oblacích můžete vidět jasný obraz Krista.