Karikatura není jen produktem mediálního prostředí, ale také jedním z typů umění, které má velký vzdělávací potenciál. Dítě tráví hodně času před televizí: až několik hodin denně. A pokud se domníváte, že předškoláci neustále studují svět, pak takové množství času stráveného před obrazovkou nemůže projít beze stopy.
Pojďme porovnat vzdělávací potenciál karikatur sovětského období a moderních (vytvořených po roce 1991) celovečerních domácích i zahraničních karikatur.
Naplňování sovětských karikatur
Převážná většina sovětských karikatur byla moralizující povahy, tato morálka se často upřímně projevovala. Moderní karikatury se nerozlišují přísnou morálkou.
Jako kritéria pro hodnocení sovětských karikatur využijme vzdělávacího potenciálu v oblasti vzdělávání a hlavních úkolů; směry a úkoly lze doplnit - vezmeme jen několik z nich. K vyřešení těchto problémů vybereme vhodné komiksy (viz tabulka).
Pokud jde o obsah, sovětské karikatury odpovídají věku dětí, jsou jednoduché a srozumitelné, kreslené postavičky hovoří dobrým a krásným jazykem, jejich činy lze brát jako příklad nebo protipriklad, kterým mohou děti rozumět. Sovětské karikatury tak přispívají k nejobecnějším úkolům vzdělávání, což znamená, že je lze aktivně využívat jak ve vzdělávacím programu předškolní vzdělávací instituce, tak doma.
Propagační video:
Plnění moderních karikatur
Moderní karikatury se obtížně systematizují podle oblastí vzdělávání, proto bereme následující hodnotící kritéria: žánrová složka, estetická složka, slovní zásoba, příklady chování, humor atd.
Spiknutí moderních karikatur často obsahuje zcela nedetinské složky: záchvaty hněvu, vydírání, boje, smrt, vražda, pohřby, závody, nevyplacení dluhů, kriminální zúčtování, opilá shromáždění, pomsta, policejní obléhání, ztráta mysli, soudní jednání zločince, láska-erotické složky.
Například, karikatura “příběh žraloka” ukazuje smrt žraloka a pohřební obřad: pohřeb, pohřební služba, výraz soustrast. Nebo v „Treasure Planet“ve vesmíru hrozná vražda. A v "Shrek3" je ukázána smrt ropucha krále po dlouhou dobu a ve velkém detailu. V "Madagaskaru" tučňáci zabaví loď a vezmou kapitána jako rukojmí a hlasitě ho udeří do tváře. Na stejném místě babička zuřivě bije lva. Král v "Shrek2" najme hitmana, aby zavraždil vyvolenou dceru. A jaká je scéna v krčmě s opilými hrdiny pohádek a transvestitem („Shrek3“)! V "Alyosha Popovich a Tugarin Serpent" je celá spiknutí na hazardu dluhu, téměř každý, od Baba Yaga po vládce - prince, hraje hazard za peníze. Domácí mazlíčci z "Lovecké sezóny-2" zajišťují mučení psů. Všechny tyto plotové linie nijak nezapadají do rámce žánru dětské karikatury.
Estetická složka moderních kreslených filmů je také na nízké úrovni: postavy jsou často jen ošklivé.
Stejný Shrek - můžete ho opravdu nazvat roztomilým? A děsivé příšery a kyborgové z Treasure Planet a děsivá zelená Ninja „zmutovali v kanálech“? Karikatura "Teenage Mutant Ninja Turtles" lze připsat žánru "cartoon horror", protože je zde klasický terorizující soubor (noc jako hlavní čas akce, bitvy před třemi tisíci lety, kletby, nesmrtelnost, živé sochy s červenými očima, monstra, východy do jiných světů, nekonečné bitvy, honičky, boje, loupeže, vraždy, skoky z výškových budov atd.).
Moderní karikatury obsahují nízkou úroveň kultury řeči: hrubá, slangová slova, která jsou pro dětské slyšení nepřípustná.
Příklady neslušné slovní zásoby jsou přítomny v mnoha karikaturách: „bratr“, „němý“, „tento keř vypadá jako tlustá žena“, „na mě nehraje špinavou, zelenou klobásu!“, „Trénink líbání“, „blázen“, ("Shrek"), "házej hovno u přednášejícího" ("Madagaskar") "vypadni odtud!", "Sakra ho" ("auta"), "co jsi oteklý, banda zbabělých smradlavců?" („Lovecká sezóna 2“). Slang slovní zásoba je také představována v mnoha karikaturách: “poražení”, “já khana”, “trumfová karta”, “*** o”, “shizovoye místo” (“Madagaskar”), “zamilovaný” (“auta”), “padnout mrtvý "(" Lovecká sezóna 2 ").
Ale kromě toho se v moderních karikaturách často objevují nedotčená témata v takových výrazech: „řekneme si navzájem o milostných záležitostech“, „chcete ji mít?“, „Vysoký elastický zadek“, „jsme sexy!“, „Nosím dámské kalhotky“"Jsi milující auto, odpočiň si!" („Shreks“), „milenci se baví“(„Shark story“), „rituál manželství“, „máte sex?“(„Lovecká sezóna 2“). A v karikatuře „Happy Feet“prohlašuje mudrc tučňáka kolonie jménem Lovelace, že „musí zamilovat do postele pro milostné potěšení“. Někdy existují naprosté chyby: v „Alyosha Popovich“se vyslovuje slovo „jejich“a hrdina sám píše s chybami: „sabrat“. Děti budou používat tuto slovní zásobu a považují ji za skutečnou, živou, „*** oh“. To je tato slovní zásoba, která může tvořit základ dětské řečové kultury.
Vzdělávací aspekt animace
Prostřednictvím karikatur se dítě učí vzorce chování, metody jednání, algoritmy pro dosažení cílů. Bohužel v moderních karikaturách je tato metoda často agresivní.
Podle četných studií mají děti, které sledují hlavně zahraniční karikatury, nárůst krutosti a agresivity. Po sledování karikatury si děti nejčastěji pamatují hlavní postavy s určitými charakteristikami. Proto jsou pro pochopení nesmírně důležité typy hlavních postav, jejich hlavní a základní vlastnosti: Shrek („Shrek“) - špatně vychovaný, hrubý; osel ("Shrek") a zebra ("Madagaskar") - nepříjemné, rušivé, hovorové; Alex Lev („Madagaskar“) - narcistický; Alyosha Popovich („Alyosha Popovich a Tugarin Had“) - zbabělá, hloupá; Zábava ("Alyosha Popovič a Tugarin had") - sobecký, hysterický, nerešpektující starší.
Tito hrdinové se stávají „přáteli“dětí (a také ve formě hraček), jsou to oni, kdo se stanou pokyny pro napodobování a modely chování. Jeden z nejoblíbenějších hrdinů dětí, Shrek, opakovaně hystericky prohlašuje: „Je mi jedno, co si o mě lidé myslí. Udělám, co chci! “Princ z "Ilya-Muromets" neustále zdůrazňuje jeho stav: "Jsem princ: co chci, otočím se," a také chodí kolem stolu, usíná s tváří v talíři. A mladá dívka Zabava - rozmarná a líná, jede kolem krku své vlastní babičky.
Ale pro děti je hlavní postavou karikatury určitě pozitivní hrdina. To znamená, že dítě ho vnímá úplně a úplně jako „dobré“, dítě ještě není schopno určit celou složitost povahy hrdiny, vyhodnotit, co hrdina dělá „dobře“a co je „špatné“. Proto všechno, co milovaný hrdina dělá, považuje dítě za samozřejmost.
Moderní karikatury jsou umístěny jako lehké, vtipné, vtipné. Ale humor prezentovaný v karikaturách je často naštvaný, hrubý, hloupý, povrchní a primitivní, neodhaluje vnitřní komiks situace.
Například situace s působením bolesti jsou zobrazeny s humorem: Shrek na sklíčku dostává ránu pod pás („Shrek“); pták praskl zpěvem, aby si princezna mohla vzít snídaně ze svého hnízda k snídani („Shrek“); pták byl rozptýlen a narazil do zdi ("Shrek3"). Hrají se humorně ponižující situace: polibek na pátém bodě („Shrek“); princ, císař a další představitelé vlády neustále vstoupí do trusu, nyní do kbelíku ("Ilya Muromets"); v „Madagaskaru“zebra dává žirafě rektální teploměr, který si nejprve vezme do úst, a pak znechuceně plivne. A všechny tyto situace jsou zobrazeny s předstíráním humoru.
Špatné chování, nesprávné chování, které porušuje všechny normy, jsou reprezentovány jako vtipné: burácení, prdění (všechny „shreky“); osel zahodí přikrývku z nahého Shrek a volá: „Ach! Koupili byste si nějaké pyžamo! “("Shrek2"); dámské kalhotky hozené lvem nadšenými obdivovateli („Madagaskar“). Děti se tak učí, že se můžete smát bolestem, ponížení, špatným způsobům chování a vulgárnosti.
Moderní karikatury mají pochybný vzdělávací potenciál nebo dokonce anti-vzdělávací potenciál, což dítě dezorientuje. Sovětské karikatury jsou pro děti jednodušší a srozumitelnější, pro předškoláky je snazší jim porozumět, což rozvíjí myšlení dětí. Moderní karikatury jsou příliš složité, někdy i pro dospělé může být obtížné jim porozumět. Takové potíže nevyvíjejí myšlení dítěte, ale vedou k povrchnímu bezmyšlenkovému vnímání.
V sovětských karikaturách zazní správná, krásná řečová řeč, která vyjadřuje škálu pocitů a emocí hrdiny. Moderní karikatury mají stejné hlasy, nízkou úroveň kultury řeči, chudobu řeči. Sovětské karikatury přispívají k rozvoji řeči a moderní k jeho zpoždění.
Sovětské karikatury jsou rozmanité, jedinečné, každá postava má svůj vlastní charakter, emoce, hlas, zvuky autorské hudby v těchto karikaturách. Moderní připomínají žánr: podobné předměty; podobní hrdinové, kteří mluví stejnými hlasy, smějí se stejným způsobem, skákají, padají; podobné zvuky. V moderních karikaturách je hodně agrese a podráždění a jsou často vytvářeny pozitivními postavami.
Děti získávají pozitivní emoce prostřednictvím karikatur, radují se, empatizují, pláčou. Předškoláci jsou velmi působiví a nemohou vždy odlišit „realitu od výtvorů představivosti“. Děti tedy začnou karikatuře důvěřovat, přijímají ji jako součást reality, vnímají hodnoty a postoje, které obsahuje. Karikatury „hrají důležitou roli při utváření vnímání a světa.“
Pro děti je umění forma poznání a mistrovství světa, je to starší přítel, který ukazuje „co je dobré a co je špatné“, jaké důsledky a tresty mohou následovat špatné činy, jaké pozitivní výsledky mohou následovat správné činy. Dítě se učí prostřednictvím karikatur, učí se spoustu nových věcí: nové jevy, jména, slova, vtipné situace.
Děti se stýkají tím, že se učí, jak se chovat z kreslených postaviček. Děti se zpočátku učí napodobením. Proto děti zvýrazňují své oblíbené kreslené postavičky a napodobují je, chovají se jako oni, hovoří jejich jazykem, aplikují znalosti získané v karikatuře.
Začnou se ptát svých rodičů na věci zobrazující jejich oblíbené postavy a věnují jim své první školní skladby. Není pochyb o tom, že pro efektivní rodičovství musí být dítěti poskytnuty dobré vzory.
Karikatury jsou pro předškoláka srozumitelné, protože dítěti vysvětlují mnoho procesů přístupnou formou, seznamují je se světem a uspokojují kognitivní a emoční potřeby. Karikatura je nejúčinnějším pedagogem v oblasti umění a médií, protože kombinuje slovo a obrázek, to znamená, že zahrnuje dva orgány vnímání: zrak a sluch současně.
Karikatura má proto silný vzdělávací potenciál a je jedním z autoritativních a efektivních vizuálních materiálů.
Ale protože moderní učitelé a rodiče často neberou karikatury dostatečně vážně, podceňují jejich vliv na dítě, vzniká situace, kdy dítě všechno sleduje. Karikatura však může přispět k utváření osobnosti dítěte nebo naopak bránit. Pokud karikatura obsahuje anti-výchovný potenciál nebo není přiměřená věku dítěte, pak bude mít karikatura stále vliv a nemusí vést k zamýšleným výsledkům. Negativní vlivy médií na děti, které dosud nevědí, jak kritizovat jevy vnějšího světa, mohou být nebezpečné. Aby bylo možné neutralizovat negativní vlivy nebo je vůbec nedovolit, a posílit pozitivní vlivy, je třeba do faktoru „cílených pedagogů“vložit karikatury.
Za tímto účelem je nutné posoudit vzdělávací potenciál karikatur a účelně je využívat, představit karikatury jako další prostředek k formování jakýchkoli kvalit v programech dětských institucí a také poskytnout rodičům doporučení pro domácí vzdělávání. A také identifikovat negativní potenciál rodičů chránit dítě před ním nebo se s ním naučit pracovat, odhalující podstatu tohoto negativního. Pokud se karikatury nepřevedou do kategorie účelných a kontrolovaných pedagogů, budou mít chaotický a negativní vliv na dítě.
Karikatury obsahují vzdělávací potenciál, který podporuje nebo brání kognitivnímu, estetickému, emocionálně-figurativnímu vývoji předškoláků a mladších studentů. To platí pro všechny komiksy.
Většina sovětských karikatur obsahuje vzdělávací potenciál, který lze účelně využít pro výcvik a vzdělávání, moderní karikatury nejčastěji obsahují destruktivní antikulturní potenciál, který neuspokojuje řešení vzdělávacích problémů, zejména morální, pracovní a estetické výchovy.
Nebezpečné dětství - škodlivé karikatury: